2017動漫產業政策
2017動漫產業政策
近幾年，動漫一直備受大家的關注，它也是文化和科技相結合的創意性產業。動漫產業的發展有哪些新政策發布。小編給大家整理了關于2017動漫產業政策，希望你們喜歡!
2017動漫產業政策
(一)人才供需失衡
動漫創新人才供需的失衡已成為我國動漫產業發展的一個主要問題。人才供需失衡不僅體現在人才數量上，更體現在人才素質上。
1、動漫人才相對不足
目前，我國動漫人才的需求總量約15萬人。其中，游戲動畫人才需求總量約1萬人。但現有動漫產業人才不足1萬人。而且，目前國內一流的網游動漫人才多數供職于國外企業，雖然我國已有2多所院校設立動畫專業，但很多人培養出來后從事的都是中期制作環節，前期的規劃和創作人才鳳毛麟角。原創能力不足，就難以生產自主產品，企業也就難以做大做強。正因為如此，造成國內大量動畫、網游、卡通產品、漫畫等市場都被國外品牌占據的局面。
2、動漫人才素質不高
21世紀所需的動漫人才是富于創新、勇于開拓、兼具知識與技能的復合型人才。動漫行業人才主要包括動漫美術人才和動漫技術人才。這兩種人才并不是絕對分離的，搞技術的人要懂美術，搞藝術創作的人也要懂技術，技術與藝術相結合的高級復合型人才是我國動漫高等教育的培養目標。目前，我國從事動漫編導的人才基本是從美術、計算機等專業轉化過來的，他們在影視動態形象、影視語言、影視編輯等的影視藝術方面的素質相對不高。另一方面，我國還缺乏運作和營銷動漫產業鏈的人才。總之，故事原創人才、動畫軟件開發人才、二維三維動畫制作人才、動畫產品設計人才、網絡和手機游戲開發人才和動畫游戲營銷人才等的缺乏。也是制約我國動漫產業發展的主要問題之一。
(二)產品原創力不足
有資料顯示：在中國青少年最喜愛的動漫作品中，日本動漫占6%，歐美動漫占29%，而中國原創動漫包括港臺地區的比例只有11%，明顯落后于國外動漫產業的發展步伐。這說明，我國動漫產品原創力不足已是不爭的事實。我國動漫產品原創力不足主要表現在：
1、產品創新力不強
動漫作品的生命力就在于創新，沒有獨具匠心的想象和創造，就沒有動漫藝術的魅力。我國動漫產品普遍存在兩種傾向。一是典型的“動漫是給兒童看”的觀念，情節老套，娛樂性不足。二是局限于歷史題材，且多停留在表象，沒有深入挖掘中華文化的精髓。原因在于：從動漫的劇本看，國內大多數動漫生產企業的產品在選題創意、形象造型、故事內容、技術手段等方面與世界先進水平仍有一定差距，普遍還存在制作粗糙、手法單一等問題;從動漫產業的市場需求看，動漫衍生產品要得到市場的認可，不但要在人物語言上、行為上、動作上、表情上等更貼近現實生活，更要結合人們需求的復雜性、多樣性來不斷創新產品。而我國動漫產業在這方面存在明顯的不足;從動漫產品看，缺少屬于民族文化的動漫創意，在人物形象、故事情節、語言風格、畫面質感等方面都存在明顯的仿照等現象。
2、文化滲透力不夠
動漫產業是文化產業的重要組成部分，動漫的背后有著厚重的人文內涵，只有處理好人文與技術的關系，動漫才會充滿生命力。脫離文化的動漫，必然注定生命的短暫。我國豐富的文化資源對動漫創作有直接的借鑒作用，但需要創新的理念，使動漫產品賦予時代內涵和現代元素。
(三)產業鏈缺失
一般來說，動漫產品市場可分為三個層次：第一個層次是平面視角，即漫畫刊載市場。第二個層次是立體視角，即漫畫的動畫化及電影化市場。第三個層次是動漫衍生品市場，包括音像制品、動漫周邊產品等。實現這三個層次的有機統一過程也就是產業鏈形成與運作的過程。目前，我國動漫產業還處在一個缺環斷鏈、尚未完全市場化的怪圈里。
(四)市場環境有待改善
良好的市場環境有利于動漫產業的健康發展。但我國動漫產業發展的市場環境還存在一些問題，在一定程度上影響并制約我國動漫產業的發展。
一是政策滯后
一方面，國家先后出臺了《關于進一步加強和改進未成年人思想道德建設的若干意見》、《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》、《關于推動我國動漫產業發展的若干意見》等政策，把動漫產業發展作為新的經濟增長點納入發展規劃等。特別是國家廣電總局對電視臺國產動畫與進口動畫設置的播出比例作出相關規定。這些舉措產生了較大影響，調動了社會各方面參與動漫制作經營的積極性，為我國動漫產業的發展創造了良好的條件。但必須清楚意識到，這些政策在一定程度上滯后或遠遠滯后于動漫產業的發展。就政策的內容看，加大扶持力度固然無可非議，問題在于政策還必須同時具有扶持、引導、激勵和保障之功能。如果缺乏必要的政策引導、激勵，那么滯后的政策就不會有效地推動動漫產業的進一步發展。
二是企業行為不規范
集中表現在兩方面：一是產權意識不強，二是盜版現象嚴重。特別是由于網絡的存在，很難對動漫作品的傳播設置有效的壁壘。國內市場上的盜版動漫數量已遠超過正版動漫。由于存在龐大的市場需求，出現許多專業或半專業的盜版商，他們通過網絡下載國外動漫并組織專業隊伍進行翻譯，刻錄成光盤銷售。由于熟悉市場需求。盜版商往往能在第一時間引進國外最流行的動漫。因此，銷路極好，屢禁不絕。這些都嚴重破壞動漫市場的運作程序，影響我國動漫產業的健康發展。
動漫企業認定及稅收優惠政策
2006年，國務院辦公廳轉發了財政部等部門《關于推動我國動漫產業發展的若干意見》，文件指出要利用增值稅、所得稅、營業稅和進口關稅等方面的稅收優惠政策支持我國動漫企業發展，增強市場競爭力。下面是小編整理的2017年我國動漫企業認定及稅收優惠政策，歡迎大家閱讀了解!
為落實文件精神，2008年，文化部會同財政部、國家稅務總局制定并印發了《動漫企業認定管理辦法(試行)》，對動漫企業、重點動漫產品和重點動漫企業認定管理的相關工作作了規范。2009年，2011年，財政部、國家稅務總局先后制定了《財政部國家稅務總局關于扶持動漫產業發展有關稅收政策問題的通知》(財稅[2009]65號)、《財政部 國家稅務總局關于扶持動漫產業發展增值稅營業稅政策的通知》(財稅[2011]119號)等文件，對經認定的動漫企業享受的增值稅、企業所得稅、營業稅等稅種的優惠政策予以了明確。
增值稅方面，對屬于增值稅一般納稅人的動漫企業銷售其自主開發生產的動漫軟件，按17%的稅率征收增值稅后，對其增值稅實際稅負超過3%的部分，實行即征即退政策。動漫軟件出口免征增值稅。營業稅方面，對動漫企業為開發動漫產品提供的動漫腳本編撰、形象設計、背景設計、動畫設計、分鏡、動畫制作、攝制、描線、上色、畫面合成、配音、配樂、音效合成、剪輯、字幕制作、壓縮轉碼(面向網絡動漫、手機動漫格式適配)勞務，以及動漫企業在境內轉讓動漫版權交易收入(包括動漫品牌、形象或內容的授權及再授權)，減按3%稅率征收營業稅。且對于被認定為動漫企業的營業稅改征增值稅試點納稅人中的一般納稅人，對于上述營業收入，可以選擇適用簡易計稅方法計算繳納增值稅。所得稅方面，經認定的動漫企業自主開發、生產動漫產品，可申請享受國家現行鼓勵軟件產業發展的所得稅優惠政策。進口稅收方面，2011年，財政部、海關總署、國家稅務總局制定了《動漫企業進口動漫開發生產用品免征進口稅收的暫行規定》，明確對于經認定獲得進口免稅資格的動漫企業，進口一些確需進口的商品，可免征進口關稅和進口環節增值稅。
2009年以來，文化部牽頭，會同財政部、國家稅務總局等部門積極開展相關工作，先后共認定了四批500家動漫企業，兩批66款重點動漫產品，兩批34家重點動漫企業，兩批22家進口動漫開發生產用品免稅資格動漫企業。這些企業已經逐漸成為動漫產業發展的主力軍。
作為文化體制改革試點單位的稅收優惠之后，對文化產業稅收優惠政策的又一突破，動漫企業認定及其相應的稅收優惠政策對減輕動漫企業稅收負擔，提高企業自主創新能力，推動我國動漫企業做大做強，提升我國原創動漫水平發揮了重要作用，為動漫企業的規范經營和后續發展提供了有力支撐。據抽樣統計，2010年，2011年， 20家國家重點動漫企業稅收減免額度分別達到1823萬元和2178萬元，其中，營業稅減免分別為645萬元、834萬元，所得稅減免分別為1169萬元、1330萬元。與此同時，這20家動漫企業營業收入、利潤和納稅額持續增長，分別從2010年的52100萬元、10100萬元、4207萬元增長到2011年的76700萬元、12100萬元、5289萬元。隨著再生產的逐步擴大，動漫企業營業收入逐步增長，納稅總額也在逐年提升，在大大減輕企業稅負的同時也為國家涵養了稅源。
2013年文化部將繼續會同相關部委開展動漫企業、重點動漫產品、重點動漫企業和動漫企業進口動漫開發生產用品進口稅收免稅資格的認定工作。日前，文化部已經將申報通知下發到各省級文化行政部門，請廣大動漫企業積極關注，主動聯系所在地文化廳(局)，及時組織申報。相關申報材料可在國家動漫產業網下載，申報日期截止到2013年4月20日。
同時，為加強對已認定為動漫企業的動態管理，文化部將繼續開展動漫企業、重點動漫企業和進口動漫開發生產用品免稅資格動漫企業的年審工作。年審工作集中在5月1日至7月31日進行，年審不予合格的企業將取消相應資格，這也意味著這些企業將不能再享受相應的動漫產業稅收優惠政策。
為了繼續營造良好的發展環境，進一步加大對我國動漫產業的支持力度，保證動漫產業稅收政策的穩定性和連續性，文化部將聯合財政部、國家稅務總局積極推動營業稅、增值稅延期政策的盡快出臺。下一步，文化部將協調有關部門開展相關調研，了解政策執行情況、聽取企業建議，大力推動調整完善動漫產業增值稅、所得稅優惠政策。
中國動漫產業發展趨勢分析
中國動漫由“低齡化”向“全齡化”發展
近年來，《喜羊羊》、《熊出沒》等兒童動漫作品占據了中國動漫的半壁江山，電視播放收視率、電影票房和衍生產品開發上的成功說明中國動漫產業對兒童市場的開發十分迅速。然而，更值得關注的是，隨著個人年齡在增長，中國低齡化的動漫題材無法滿足青少年和成人的需求，此時電視與互聯網引進的日漫、美漫剛好填補了這個空白，致使中國動漫市場流失了一大批消費力量。
2013年之前我國動漫市場低齡化作品幾乎占據市場100%份額，主要包括《喜羊羊》系列、《熊出沒》系列等，非低齡僅有《魁拔系列》。反觀動漫產業大國日本，其漫畫的讀者并不局限于兒童，據日本經濟產業省統計，87%的日本人喜歡動漫，84%的人擁有動漫相關產品。
根據前瞻產業研究院發布的《2017-2022年中國動漫產業典型企業商業模式與設計策略分析報告》數據顯示，自從2014年《十萬個冷笑話》上線以來，每年均有青少年、合家歡等非低齡動畫高居票房榜單前列，一些很優秀的原創作者和動漫畫作品如《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《秦時明月》等帶有強烈傳統文化色彩的中國原創題材全齡化動漫也逐漸進入人們的視野，并且分別取得了9.56億、超過5億、6千萬的不錯票房成績，低齡向產品市場份額由100%下降至2016年的29%，七成市場已經由非低齡產品主導，讓我們看到了中國動漫未來向“全齡化”發展的趨勢。
未來，隨著互聯網新媒體的傳播，優秀動漫原創作品的涌現，中國動漫“低齡化”的現象將有望向“全齡化”發展，青少年和成人中具有強烈動漫情結的人作為中堅消費力，或成為中國動漫產業的主要用戶。
中國動漫影視向“大成本大制作”發展
美國的動漫的特點之一是大成本大制作，并配以前期的大宣傳，依托大工作室技術和內容開發以及全球發行渠道優勢，保證動畫電影高質量。從五大動畫工作室平均成本來看，頂級動畫電影由于制作周期長、勞動力密集、科技含量高等因素，導致其制作成本較高，迪士尼和皮克斯平均制作成本最高在1.71 億美元，照明娛樂由于總部在法國成本較低但也達到7400萬美元。
反觀國內動漫作品大多是小成本制作，據統計，我國動畫電影制作成本基本在2000萬元-7000萬元之間，過億的極少。喜羊羊系列的動畫電影單片制作成本不超過2000萬元，大圣歸來、小門神等電影的成本達到1億人民幣，但還是與美國動漫大片差距很大。
然而從投資回報來看，高制作成本帶來的是高收益，相較于國內動漫電影的票房收入鮮有過億，美國動漫題材大片的全球票房基本都在5億美元以上，大成本制作帶來的收入效應可見一斑。
美國動畫電影產業鏈完善，盈利多元化，能夠承擔較大成本，中國動畫電影盈利主要來自于國內票房，且動畫電影票房市場規模依舊較小，大制作成本的動畫電影存在一定的商業風險。但未來伴隨動畫電影市場的發展，我們認為中國動畫電影的成本依舊會有較大上升空間。
猜你感興趣：