跆拳道舞的理論知識

　　跆拳道舞是一個新興的跆拳道健身項目。在品勢(跆拳道最根本、最核心的練習內容，類似于武術套路)與音樂融合后演變而來的，這種與品勢相結合的音樂被稱為跆拳道音樂，當然也可以用其他流行音樂與跆拳道舞相映襯。下面是學習啦小編專門為您整理好的：跆拳道舞(操)的理論知識。

　　簡述跆拳道(操)舞

　　與跆拳道本身相同，跆拳道舞(操)這一武道功夫與音樂旋律結合的創意，同樣是與能歌善舞的朝鮮民族的特點有著必然關系，這一形式一經亮相首先吸引的就是廣大青少年跆拳道愛好者的關注與青睞。多年以來大部分中國的跆拳道練習者們通過各種渠道獲取與分享著來自韓國的各種跆拳道舞(操)的表演圖像與視頻信息，渴望自己也能融入到跆拳道舞(操)里，享受那種讓人無法抗拒的時尚活力與動感激情。

　　舞和操的分別

　　在韓國跆拳道舞(操)目前分為兩大類;

　　A.以較為清晰穩定的節奏旋律音樂為背景，運用基本的跆拳道動作組成整套表演，練習者在穩定的旋律下展示每個動作的力度與節奏，與我們常見的健身操比較相似，所以將其稱為跆拳道操。由于這類編排形式動作簡單、節奏鮮明，比較容易掌握并且在練習時自我感受較好，故而吸引了較多成年女性用以健身和娛樂。

　　B.另一類則是較為適合青少年展示與表演的跆拳道舞蹈，在編排形式上著重強調對視覺感染力和沖擊力，音樂選擇多為節奏起伏較大的現代舞蹈音樂。動作編排以跆拳道動作為基本要素，同時增加了現代舞的舞蹈語言，不同風格與內涵的主題都力圖給觀眾最直接感染力。

　　舞操之魅力

　　普及與發展跆拳道(操)舞運動是一個再度提升練習者練習的興趣和參與熱情的絕佳創意，具有吸納與造就高素質人才的實際意義與作用，在枯燥的功力訓練中增加一份良好的自我感受與樂趣，并創造了更加便于展現自我風采的方式與平臺。筆者在2007年11月韓國參賽期間就遇到這樣一段趣事;一位被邀請來指導中國品勢國家隊的韓國教練帶來了他的兩個可愛的小女兒，訓練休息時隊員們友善的拉著她們兩個請他們所學過的表演跆拳道品勢，但由于這兩位5-6歲的小練習者根本還沒有學完一個完整的品勢，所以她們就告訴我們他們可以給我們表演一段她們喜愛的跆拳道(操)舞，隨即兩位可愛的韓國小女孩就認真的邊唱邊跳起來，在她們表演的過程中我們驚奇的發現她們兩個人的舞蹈竟然也是有著不同層次的配合動作與難度差別，但搭配在一起顯得非常和諧與默契，從她們稚氣的表演中我們感受到了她們的開心與自信，也感受到了她們在舞蹈中所釋放的自我愉悅，這個小故事再次證明了跆拳道(操)舞那無法抵擋的價值與魅力。

　　在中國隨著廣大愛好者對跆拳道(操)舞的日益關注與需求的今天，相信已經有很多年輕的教練員與熱心參與的各路精英開始在摩拳擦掌準備這一試身手開始從事編排與創作自己喜愛的跆拳道(操)舞。本期我們將把一些創作實戰的得與失、經驗與遺憾共享給大家，充實給大家更多的參考與靈感。

　　編排與創作

　　跆拳道舞(操)是以舞蹈為表現形式，以跆拳道品勢動作與攻防技術為只要動作元素，從編排角度來說比單純的舞蹈創作難的多。作為一個跆拳道舞(操)的編導者必須既要懂得舞蹈創作原則，又要精通跆拳道各項技術動作(品勢尤其關鍵)才能進行編排創作。

　　如何創作一個有感染力的跆拳道舞(操)作品。基本可以歸納出以下幾點;

　　一、聽覺效果;

　　一段富有極強感染力的背景音樂，無疑會首先通過聽覺神經給觀眾帶來聽覺震撼，令人快速集中視線去關注舞臺上即將展開的表演。從這點來看恰當的音樂選擇是跆拳道舞(操)作品得到了成功的第一步。

　　二、視覺效果;

　　由于目前的跆拳道舞(操)必須是集體展示，所以整個作品的視覺效果設計至關重要，動作的合理結構與銜接，整齊化一的動作流程、出人意料的技術體現、隊形的變化、技術展現的效果、健康活力的隊員形象、整潔完美服裝搭配都將決定整個作品的視覺沖擊力。

　　三、主題與靈魂;

　　有了聲音與畫面的組合構成了一個完整的視聽體系，而由此傳遞給臺下的觀眾整個作品的主題思想才是創作的真正目的，這點也是在比賽中能否取勝的核心因素，所以在創作與演繹跆拳道舞(操)作品時，一定不要一味堆砌技術動作或舞蹈動作，要將我們所熟悉的每個跆拳道攻防技術動作賦予更高境界的意義與理念。

　　四、舞蹈者的清晰定位

　　清晰的創作定位是整個創作與實際操作結合的基礎環節，其中主要包含以下幾個重點;

　　A. 參加人員(指表演者)的類別選定與舞蹈編排風格的結合定位;根據實際可取材的人員結構制定此項定位原則將決定即將創作的跆拳道(操)舞的動作難度與風格導向;

　　如：青年組有一定的跆拳道技術的人員結構，可考慮創作出帶有強烈的時尚風格，且節拍與節奏起伏跳躍，個性鮮明火熱激情的觀賞效果較為強烈宣揚主題明確的跆拳道舞蹈;

　　而少兒組人員結構則要考慮其尚處于發育階段，不能夠涉及過多的難度技術動作而應當以歡快清晰的節奏，合理流暢的基本動作與少兒舞蹈元素組合，讓少兒表演者們在歡快的自我感受中展現出其天真活潑自強自信的效果從而獲得參與的樂趣與體質的磨練，同時舞蹈的團隊形式又能從小培養他們的團隊精神與合作意識;

　　如果是成年組人員結構就應當采用較為穩健有力，內涵豐富的表現風格，與青少年組與少兒組不同，成年組的動作編排要盡可能的少用舞蹈動作以跆拳道動作為核心、注重動作組合與節奏配合及力度伸展幾方面的創意配合的巧妙度，著力加強整體動作的展現質量與品位檔次使表演者能夠充分獲得良好自我抒發的感受又能給觀眾帶來跆拳道中的精神內涵及穩健有力的視覺感染力。

　　五、選擇音樂確定主題;

　　有了明確類別的表演人員后就可根據人員結構有指向的選擇音樂類型并確定將要創作的跆拳道(操)舞的表現主題;表演跆拳道(操)舞在大多數情況下都有可能與其他的參賽隊或某個晚會中其他節目同臺表演，并且經常是在嘈雜的體育場館甚至露天的大場地中進行，那么如何能夠使表演最大限度的吸引到關注安靜下來觀看表演;或者如何把還沉浸在上個表演或比賽的興奮狀態未能平靜下來的觀眾馬上吸引住并讓其再次回到理智的欣賞狀態。。。。。。做到這一切其實都取決于創作初始音樂的選擇。

　　在表演中音樂是我們跆拳道(操)舞每個動作組合的連接“鎖鏈”也是抒發跆拳道精神的‘紐帶’，在這里，每個小節都可能蘊涵了精彩的攻防動作，每個音符上都可能傳遞出力量與氣概。

　　因此在選擇音樂時我們首先要選擇大多數人聽來都認為好聽的音樂或歌曲，同時最好能夠明確的表達出健康向上的主題節奏與旋律并且具備以下兩個特點中的其中一個重要特點;

　　1.第一種所選取的音樂讓每個人聽到之后都有想要跟隨節奏去動作(跆拳道動作)的沖動、且感染到每個人想要投入并參與其中;<此類音樂多為現代舞曲、流行勁歌，也可以在一些流行樂團的曲目中選擇>

　　2.第二種所選取的音樂旋律內涵豐富起伏跌蕩，低緩委婉章節能敲擊心靈深，高潮勃發時能令人熱血沸騰;<此類音樂應該帶有明確主題敘述特征，建議在影視主題音樂或一些動漫游戲音樂中選擇，但此類音樂很可能在某些章節出現無法銜接或動作表現，所以多數都需要對音樂進行剪輯處理。>

　　注：值得一提的是，目前在韓國已經出現了一些專門為跆拳道(操)舞制作音樂的人士開始了專業跆拳道(操)舞音樂的創作，他們是一些跆拳道愛好者甚至是資深黑帶教練組成，每年他們都會推出本年度最新風格與特色的跆拳道(操)舞表演音樂。

　　六、動作結構與視覺效果;

　　如果說選定了音樂就是從聽覺方面給觀眾引導并明確了主題氣氛，那么整個一組跆拳道(操)舞的動作編排將在視覺角度中以肢體語言的方式從點點滴滴講述出主題的精神與內涵，由此不難想到在創作中動作編排的重要意義;

　　首先，創作者應具有很強的音樂感。音樂感是指對音樂的理解。不僅在理倫上理解，更重要的是對音樂表現情感和音樂型象上的理解。例如，一個舞蹈家和一名畫家同時聽一首名曲，他們對樂曲的理解就會不同。畫家腦海里出現的是畫面、構圖、布局、是各種色彩、明暗的對比。舞蹈家則會根據旋律的起伏、節奏的快慢、音響的強弱、腦海中不斷閃爍著各種跳躍，旋轉和時而翻騰激烈，時而舒展委婉的動作形像。

　　所以在跆拳道(操)舞的創作中，作者應該將那些經過變化后再組合在一起的品勢動作賦予更多的內涵與作用，創作者在配合音樂組合這些動作的時候可以要把這些動作當做一種特殊的“語言”形式去講述與抒發創作主題中的思想含義。

　　跆拳道(操)舞的構圖隊形變換在作品中至關重要，好的構圖出奇制勝的變化能給人以振奮與感動，很容易成為舞蹈的高潮。而呆板的、一成不變的構圖畫面會使人感到枯燥，毫無感染力。因此隊形變化的幅度與頻率是整體視覺效果的關鍵所在，但對于非專業創作人員來說，剛剛開始學習并嘗試創作跆拳道(操)舞在多變隊形的設計中并不是很得心應手，并且也存在較大的排練難度，但如果努力去嘗試做到合理巧妙的隊形變化與穿插走位，可以使整套跆拳道(操)舞獲得更加豐滿的層次視覺效果。