新時代陶瓷人物繪畫的民族情結
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蔡玲玲1由 分享
景德鎮，這座具有千年制瓷歷史的文化名城，在長期探索、繼承、創新中創造出了流光溢彩的陶瓷文化，演繹出了驚艷天下的文化藝術奇葩。景德鎮藝術陶瓷成為具有中國獨特文化特色的藝術瑰寶。隨著時代的進步與發展，歷經一代又一代陶瓷藝術工作者的探索與研究，在陶瓷表面利用不同的釉料和藝術手法達到一種新的美的境界，賦予了一方水土獨有的陶韻瓷魂。
陶瓷人物繪畫作為藝術陶瓷的一個門類，在歲月的長河中留下了深刻的時代烙印。走進新時代，陶瓷藝術工作者一邊繼承著傳統精華，一邊進行著富有開拓性的探索與思考，深入生活、提煉生活，把新時期人物景象與和諧盛世融入陶瓷人物繪畫創作中，用瓷質的美和獨特的個性語匯謳歌著時代，從而形成了一種鮮明的時代特色，富蘊濃郁的民族情結，翻開了陶瓷人物繪畫的新篇章。
一、民族情結在陶瓷人物繪畫中的表現
民族情結，是藝術家有意或無意地在作品中集中表現出來的民族自我意識。在長達數千年的陶瓷歷史文化中，形成了深邃的內涵和豐厚的積淀，而這份內涵與積淀植根于中華民族的人文土壤，自然閃耀著中華民族的光芒。民族情結是如何在陶瓷繪畫藝術中表現的呢？筆者認為主要體現在以下三個方面。
一是表現在創作態度上。藝術是象征著人類情感的形式的創造，說到底也就是情感的表現。情感屬于個性，表現什么直接取決于創作者的態度。“為什么我的眼里常含淚水？ 因為我對這土地愛得深沉……”這是著名詩人艾青的名句。同樣，在陶瓷人物繪畫領域有著許許多多的艾青似的陶瓷藝術工作者，他們立足于本土的、民族的文化傳統，結合景德鎮特有的陶瓷文化資源，既沒有重復古人也沒有照搬西方，在傳統文化面臨現代西方文化沖擊的文化情境中，保持著中國文化的自覺和自信。如清代的唐英、近代的珠山八友等，他們把畢生的精力放在陶瓷藝術的傳承與創作中，從而留下了一件件不朽的陶瓷藝術作品。
二是反映在作品的思想內容中。中華民族是世界上最古老的民族之一，在漫長的歷史長河中形成了獨特的民俗風情、文化語言、審美情趣、價值觀念與人文情懷。無論是文學作品還是繪畫，都深深地烙著民族之印。作為中國藝術門類之一的陶瓷人物繪畫藝術，同樣如此。仙佛羅漢、帝王君杰、宿世人物、高逸雅士、才子佳人、綺羅仕女、市井雜流、婦孺嬰戲等形象都出現在陶瓷裝飾人物繪畫題材作品中，處處閃耀著中華民族之光，作品具有豐富性、多樣性，使藝術的百花園姹紫嫣紅、美不勝收。
三是表現在創作風格和創作手法上。像國畫一樣，陶瓷繪畫藝術在漫長的歷史演變過程中，形成了其特有的表現形式與繪畫語言和創作手法，無論在工藝上還是在表現形式上，陶瓷繪畫藝術都具有濃厚的民族特色。如青花的淡雅、粉彩的溫潤、古彩大紅大綠的熱鬧，都在瓷質的韻律上流溢著中華民族的內在氣質與品格。在創作風格與手法上，有的是中西繪畫手法兼容，有的與民間剪紙、版畫相結合，或者借鑒國畫手法，使陶瓷人物繪畫藝術作品具有濃厚的中華風情。
二、新時代賦予陶瓷人物繪畫的新內涵
新中國成立以后，尤其是改革開放以來，中國社會發生了翻天覆地的變化，國家富強，人民富裕，中華民族以獨立的人格與頑強的毅力重新傲立于世界東方。同樣，陶瓷藝術的發展也進入了一片新天地。現在，一股帶有濃郁中華民族文化氣息的“風”已在世界范圍內刮起，并在西方文化陣地中開辟了一片新天地，為西方社會帶去了非同尋常的東方情調。同時，一些中國的藝術家在短暫追慕西方現代藝術的余暉后，認識到割裂民族傳統、逃避社會現實的作品已經失去了讀者，只有找到本土藝術的根基，才能培植出民族藝術的參天大樹。于是，他們在藝術領域展開了回歸深廣厚重的民族文化土壤的尋根之旅。
兩相比較讓我們看到，國家與社會的發展為藝術發展奠定了良好的基礎。同樣，和諧盛世賦予了陶瓷人物繪畫民族情結以新的內涵。筆者從事陶瓷藝術創作30余年，對此感悟頗深?，F結合筆者的創作，談談新時代陶瓷人物繪畫的民族情結。
“母子情”系列作品是筆者陶瓷人物繪畫藝術的代表作品，它的誕生緣于筆者的一段特殊經歷。2000年，筆者以陶瓷藝術家的身份代表景德鎮到馬來西亞進行藝術交流，一待就是4年。在這4年的異國時光里，筆者親身體驗到了海外游子的生活、工作、追求和希望，尤其是華人華僑對祖國母親的眷戀，希望祖國更加繁榮昌盛，他們那股強烈的熱望深深地感染、打動了筆者。筆者體會到：這是孩子與母親之間的真摯、淳樸與熱切之情。回到景德鎮后，筆者以自己的陶瓷藝術語言，創作出了“母子情”系列作品。
筆者在“母子情”系列作品中，打破了傳統人物裝飾手法，大膽吸收中國版畫、民間剪紙的人物塑造方式，運用集粉彩、古彩、新彩為一體的工藝技法，勾勒出江南村婦樸實無華、清純秀麗的情態和東方女性的典雅莊重、雍容含蓄之美。更是借此表達筆者對和諧社會與美好新時代的謳歌。
伴隨著時代的不斷進步，筆者相信，在陶瓷藝術的百花園里，將會有更多反映時代特色與民族特色的陶瓷人物繪畫新作品爭奇斗艷，因為民族的才是永恒的。
陶瓷人物繪畫作為藝術陶瓷的一個門類，在歲月的長河中留下了深刻的時代烙印。走進新時代，陶瓷藝術工作者一邊繼承著傳統精華，一邊進行著富有開拓性的探索與思考，深入生活、提煉生活，把新時期人物景象與和諧盛世融入陶瓷人物繪畫創作中，用瓷質的美和獨特的個性語匯謳歌著時代，從而形成了一種鮮明的時代特色，富蘊濃郁的民族情結，翻開了陶瓷人物繪畫的新篇章。
一、民族情結在陶瓷人物繪畫中的表現
民族情結，是藝術家有意或無意地在作品中集中表現出來的民族自我意識。在長達數千年的陶瓷歷史文化中，形成了深邃的內涵和豐厚的積淀，而這份內涵與積淀植根于中華民族的人文土壤，自然閃耀著中華民族的光芒。民族情結是如何在陶瓷繪畫藝術中表現的呢？筆者認為主要體現在以下三個方面。
一是表現在創作態度上。藝術是象征著人類情感的形式的創造，說到底也就是情感的表現。情感屬于個性，表現什么直接取決于創作者的態度。“為什么我的眼里常含淚水？ 因為我對這土地愛得深沉……”這是著名詩人艾青的名句。同樣，在陶瓷人物繪畫領域有著許許多多的艾青似的陶瓷藝術工作者，他們立足于本土的、民族的文化傳統，結合景德鎮特有的陶瓷文化資源，既沒有重復古人也沒有照搬西方，在傳統文化面臨現代西方文化沖擊的文化情境中，保持著中國文化的自覺和自信。如清代的唐英、近代的珠山八友等，他們把畢生的精力放在陶瓷藝術的傳承與創作中，從而留下了一件件不朽的陶瓷藝術作品。
二是反映在作品的思想內容中。中華民族是世界上最古老的民族之一，在漫長的歷史長河中形成了獨特的民俗風情、文化語言、審美情趣、價值觀念與人文情懷。無論是文學作品還是繪畫，都深深地烙著民族之印。作為中國藝術門類之一的陶瓷人物繪畫藝術，同樣如此。仙佛羅漢、帝王君杰、宿世人物、高逸雅士、才子佳人、綺羅仕女、市井雜流、婦孺嬰戲等形象都出現在陶瓷裝飾人物繪畫題材作品中，處處閃耀著中華民族之光，作品具有豐富性、多樣性，使藝術的百花園姹紫嫣紅、美不勝收。
三是表現在創作風格和創作手法上。像國畫一樣，陶瓷繪畫藝術在漫長的歷史演變過程中，形成了其特有的表現形式與繪畫語言和創作手法，無論在工藝上還是在表現形式上，陶瓷繪畫藝術都具有濃厚的民族特色。如青花的淡雅、粉彩的溫潤、古彩大紅大綠的熱鬧，都在瓷質的韻律上流溢著中華民族的內在氣質與品格。在創作風格與手法上，有的是中西繪畫手法兼容，有的與民間剪紙、版畫相結合，或者借鑒國畫手法，使陶瓷人物繪畫藝術作品具有濃厚的中華風情。
二、新時代賦予陶瓷人物繪畫的新內涵
新中國成立以后，尤其是改革開放以來，中國社會發生了翻天覆地的變化，國家富強，人民富裕，中華民族以獨立的人格與頑強的毅力重新傲立于世界東方。同樣，陶瓷藝術的發展也進入了一片新天地。現在，一股帶有濃郁中華民族文化氣息的“風”已在世界范圍內刮起，并在西方文化陣地中開辟了一片新天地，為西方社會帶去了非同尋常的東方情調。同時，一些中國的藝術家在短暫追慕西方現代藝術的余暉后，認識到割裂民族傳統、逃避社會現實的作品已經失去了讀者，只有找到本土藝術的根基，才能培植出民族藝術的參天大樹。于是，他們在藝術領域展開了回歸深廣厚重的民族文化土壤的尋根之旅。
兩相比較讓我們看到，國家與社會的發展為藝術發展奠定了良好的基礎。同樣，和諧盛世賦予了陶瓷人物繪畫民族情結以新的內涵。筆者從事陶瓷藝術創作30余年，對此感悟頗深?，F結合筆者的創作，談談新時代陶瓷人物繪畫的民族情結。
“母子情”系列作品是筆者陶瓷人物繪畫藝術的代表作品，它的誕生緣于筆者的一段特殊經歷。2000年，筆者以陶瓷藝術家的身份代表景德鎮到馬來西亞進行藝術交流，一待就是4年。在這4年的異國時光里，筆者親身體驗到了海外游子的生活、工作、追求和希望，尤其是華人華僑對祖國母親的眷戀，希望祖國更加繁榮昌盛，他們那股強烈的熱望深深地感染、打動了筆者。筆者體會到：這是孩子與母親之間的真摯、淳樸與熱切之情。回到景德鎮后，筆者以自己的陶瓷藝術語言，創作出了“母子情”系列作品。
筆者在“母子情”系列作品中，打破了傳統人物裝飾手法，大膽吸收中國版畫、民間剪紙的人物塑造方式，運用集粉彩、古彩、新彩為一體的工藝技法，勾勒出江南村婦樸實無華、清純秀麗的情態和東方女性的典雅莊重、雍容含蓄之美。更是借此表達筆者對和諧社會與美好新時代的謳歌。
伴隨著時代的不斷進步，筆者相信，在陶瓷藝術的百花園里，將會有更多反映時代特色與民族特色的陶瓷人物繪畫新作品爭奇斗艷，因為民族的才是永恒的。