小學美術教育研究論文
小學美術教育研究論文
小學美術教育的先天優勢就是創造性的培養，在日常的美術教學活動中時時刻刻都體現著創造性。下面是學習啦小編給大家推薦的小學美術教育研究論文，希望大家喜歡!
小學美術教育研究論文篇一
《淺談小學美術教學的創新教育》
【摘要】在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。新課標指出：“在知識經濟時代，創新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創造活動最適宜的環境。通過美術課程培養的創造精神，將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。”針對當前的美術教學現狀，更新教學理念，注重教學中各個環節的設計和教學方法的靈活多變，是小學美術創新教育的當務之急。
【關鍵詞】美術教學;創新教育
小學美術教育的先天優勢就是創造性的培養，在日常的美術教學活動中時時刻刻都體現著創造性，無論是一件手工藝品，還是一幅畫，或是不經意的一個色彩搭配都讓你領略到作者設計構思的獨創性。人體活動都是有“意”之“作”，只有人的“腦”認識到位才能把某一件事或活動做好做到位。
創新學習是培養學生創新素質的一種學習活動，是根據創新原理，學習規律，結合學生實際，以培養學生具有一定的創新意識，創新思維，創新方法，創新能力為主要目的學習理論和方法，注重對學生在掌握知識的同時，培養他們的創新精神和實踐能力。
要想改變根深蒂固的傳統教學，在教學中為學生創設創新學習的空間，可嘗試從以下幾個方面進行探討。
一、更新教學理念是教學創新的前提
(1)現階段的小學美術教育應以使學生適應未來發展的需要，奠定可持續發展的素質基礎為教育宗旨。改變以傳授知識、技能為主要目標的傳統教學觀念，使學生通過美術實踐活動逐漸形成具有健康樂觀的生活態度，積極向上的進取精神;全面發展思維能力、想象力和創造力;培養健康豐富的情感世界，陶冶高尚的情操;樹立正確的審美觀念，提高審美能力和藝術文化素養，激發他們對美的愛好和追求，形成健康的人格和個性;使學生通過美術實踐活動養成良好的生活習慣，培養他們的動手動腦能力，成為德、智、體、美全面發展的社會主義建設者和接班人。
(2)以“創、玩、學”結合的體系貫穿教學過程的始終。改變傳統的注入式教學模式，讓學生在有創新訓練的快樂游戲中學習基礎知識和掌握基本技能，學生真正地參入進去，這樣才能夠確立學生在教學中的主體地位。
(3)改革教學評價機制。以往對學生美術成績的評價都是以一張畫的優劣來判斷，其實這種評價有很大的片面性，這種評價與學生接受美術教育知識的多少不成正比，而且還容易打消學生學習美術的積極性。改變美術學科學生成績的綜合評價是美術教育改革與創新的重要環節。我在教學實踐中得出，評價可以從三個方面進行：①美術課堂行為習慣的評價，其內容可包括學習用品的準備情況，課堂紀律、思考發言情況，作業態度和質量情況等;②平時成績的評價，主要是對教材課業學習成績的評價;③期末考核，此項考核靈活多變，形式多樣，可以校本教材考核為主，或以地方教材考核為主，然后教師再根據學生的平時成績和學習習慣進行綜合調整，使成績總體平衡，讓學生(特別是學困生)感受到成功的喜悅。
總之，綜合評價是一種重過程、重能力、重全面的開放性的評價方法，其實質是學生內化和能動的結果。實施綜合評價一定要著力于激發學生的自主學習意識，尊重學生的主體地位，相信學生的內在潛能，肯定學生的學習成績。教學評價應具有彈性，要有較大的寬容度。教學評價要以鼓勵為主，讓學生充分感受成功的喜悅，培養學生對美術的興趣，樹立學習的自信心和自覺性。在評價過程中，避免只用一種標準、一個答案、只求共性、忽視個性發展的傾向。
二、教學設計要抓住教材、學生、教師三環節，為學生創新學習打下基礎
教學設計是教學理論和教學實踐的結合點，是促進課堂教學中所確認的書本知識轉化為學生個體知識和水平的關鍵。教學設計做好了，課堂教學中教師的教才能游刃有余，學生的學才能輕松自如，長久堅持，學生的整體素質才能真正有所提高。一個具有科學性、系統性、合理性的教學設計能更有效地發揮教材、學生、教師三者之間的相互作用。
(1)教材因素。對于教材的分析不應只是對教材本身的分析，還要對學生的個體情況、學習興趣、學習需求作充分的分析，即如何使學生獲得教材中的知識、技能及能力的發展，促進學生整體素質的提高來分析教材。此外，教材內容不局限于傳授繪畫的基本知識、技能和立體空間的表現形式，還要讓學生最大限度地開闊視野，并充分運用聯想和想象的思維判斷，接受高層次的藝術熏陶和具有地方特色的人文景觀，使學生真正的感受美、理解美、欣賞美、創造美。
(2)學生因素。學生是教學的主體，是富于進取精神的知識探索者。美術教學要面向全體學生，確立學生在教學中的主體地位。教學內容的設計應符合學生身心發展的規律和特點，全面考慮學生的興趣和愛好，充分為每一個學生提供發展藝術才能、提高藝術素養的機會和條件，最大限度地開發學生的自身可持續發展的潛能，尊重學生的美感體驗與情感表達，充分調動學生的學習積極性和主動性，幫助學生實現人生的自我價值。另外，教學設計要在全面了解學生的基礎上充分考慮學生現有的知識結構、智力、能力、情感等個性因素，這樣，教學才會取得良好的預期效果。
(3)教師因素。在教學過程中，教師處于主導地位，即教師是學生學習的引路人，作用是引導學生更好地學習、審美、創作。教師應以積極的心態傾聽學生的心聲，和學生交流思想、認識，喚起學生對美術學習的興趣，把學習的主動權交給學生，使學生通過自己的思考解決問題，從而構建獨特的美感。教師要尊重學生的獨立人格，避免將自己對知識、技能的思考與理解強加給學生，讓學生在繪畫時充分融入個體經驗，構建獨特的美感，創造個性飛揚的藝術作品。鑒于此，教師在設計教學時要善于把握教材，明確每一個環節的教學目標，充分把握師生雙邊活動的能動性，只有“會當凌絕頂”，才能“一覽眾山小”。
三、教學方法要為學生創新學習提供條件
美術課應以開放性教學活動為主要形式，學生在接觸自然、接觸社會和實踐活動中，積極主動探索、發現、認識和總結造型方法及規律，培養他們運用物質材料進行表達的能力。為了使學生接受綜合教育，跨越不同學科進行美術學習，在必要的時候，我們要運用先進的技術手段，才能取得預期的教學效果。
在教學過程中，要多采用啟發和誘導的方法，課堂氣氛應寬松、自由、生動、和諧。為取得理想的教學效果，我對教學方法的設計著重從以下幾方面入手：
(1)大力培養學生的創造性思維，讓學生的思維發散。小學生的想象力本來是很豐富的，但由于教師對學生的不放心、不信任，導致我們的學生不能想，也不敢想，時間長了，孩子的思維就呆板了，被教師的思維框框束縛得堅不可摧，于是，孩子們的想象力被長期壓抑，就任由教師擺布了。在學生的頭腦中一旦有創新的靈感閃現，就會被視為異端，并一棒子打死。我們的教育不僅僅是傳授知識，更注重創造力的開發，這樣才能為國家為社會培養合格的建設者和接班人。鑒于此，我們在教學中必須注重對學生創造力的培養，引導他們的思維向更高更遠處發展。在實踐中，筆者總結了以下幾點培養學生創造思維的方法：尋找美術教學中的創造點;提供激發創造靈感的美術教學素材;創設自由學習的空間，增強課堂教學的隨意性，降低對學生學習過程的要求。
(2)培養學生自主學習的能力，讓學生在實踐中得到鍛煉和提高。灌輸式的講解不能激起學生思維的浪花，只有在實踐中讓學生領會美術理論和技法的運用，才能培養他們真正的美感，于是他們主動去接受，從而逐漸培養學生自主學習的意識。我認為以下幾種形式是促進學生自主學習的有效方法：
①采用情境教學、跨學科教學、回憶式教學、音樂激勵教學、游戲式教學等教學形式激發學生自主學習意識。
②利用先進的教學手段提高學生的自主學習效率。利用現代教育技術探索并嘗試新的教學方式與表現形式，打破機械的成人化的教學程序，以更廣泛地適應學生全面發展需求。學生可以利用計算機多媒體、視聽媒體，利用各種藝術活動拓寬視野，獲得更廣闊的創作空間。
③培養學生的創新學習能力，要求學生在課本知識的基礎上有自己的見解。教師并不把某種技法看成是惟一的，而是把這種技法傳授當作開放性的探究活動。我們要明白，創新不等于創造，創造是自己獨創的，創新是在別人的基礎上有所發展、有所提高。在美術教學中，應時時做到：少提一點要求，多給一點自由，為學生創新思維的發展提供良好的空間。
創造性教育關乎我們整個民族的教育振興，關乎國家的未來和希望。我國古代有令世人矚目的四大發明，可是我們現代有什么?振興民族靠教育，振興教育靠教師。作為一名有責任感和使命感的美術教師，培養學生的創造性思維和創新能力是我們的艱巨任務，任重而道遠。愿我們的教師在美術教學這塊領域里，掙脫束縛，大膽嘗試，勇于創新，揚帆起航，書寫藝術領域新篇章!
小學美術教育研究論文篇二
《淺談小學美術教學對學生創新能力的培養》
【摘要】21世紀人才競爭焦點就是培養具有創新能力的人才，無論是科學還是技術，創新是第一位的。江澤民曾說過：“創新是一個民族的靈魂，是國家興旺發達的不歇動力。”教育是培養創新教育精神和創新教育人才的搖籃，具有造就民族的創新素質的任務。美術實踐是一種創造性的活動，可以激發人的創新精神。美術實踐在發展動手能力和開發潛能等方面都具有獨特的作用。因此美術課被公認為是對創造力的培養最具有成效的課程之一。在美術教育中如何培養學生的創新意識和創新能力，成為美術課的重要任務。
【關鍵詞】小學 美術 創新能力
美術課程是一門對學生的發展有重要促進作用的課程。小學美術課要明確培養的目標并不是讓每個孩子都成為畫家，而是把美術課作為一個手段，讓學生在繪畫過程中自由的表現、自由的創作，盡情的喧泄他們的情感世界，愛因斯坦曾經說過，喚起獨創性的表現與求知之樂是為人師者至高無比的秘方。我經過這幾年教學實踐認為在美術教學中，要激發學生創新能力，應從以下幾個方面做起。
一、創設情境
針對兒童的身心特點，努力為孩子創造一個愉快的學習環境，發揮美術教育活動的直觀性與形象性，通過設置一定的情境，讓學生對教學內容盡快了解領會，產生探究心理，明確學習目標。例如：在教學《鳥兒的心聲》一課時，為了使學生能了解鳥和自然、人和自然的關系，激發他們的繪畫興趣、活躍思維。我在教學中設置這樣一個游戲;播放小鳥在森林中的叫聲;學生戴頭飾扮演小鳥，背景的山上只有光禿禿的樹樁，小鳥的家沒了，怎么辦呢?學生營造出的直觀、形象的氛圍中感知，想象鳥兒的心聲。并采用欣賞錄像或多媒體教學手段創設情境動靜結合，豐富學生感官增強興趣，為畫出豐富的畫面打下良好的基礎，同時也培養了學生愛自然，觀察自然的一草一木，為畫出豐富的畫面打下良好的基礎，同時也培養了學生愛自然，觀察自然的一草一木。
二、表現自我
這一環節是學生主體性實踐和認識活動的階段，是學生對所學知識的鞏固和深化，藝術應是真情流露，表達自己的感情，其主要功能是陶冶情操，發展個性，無須負擔太多的意義和功能，意志訓練更不是其主要功能。因此，教師不應以成人化的視角對學生進行規范的技巧訓練，只需給予一定基礎方面的引導。并且多鼓勵學生進行表現自我的創作體驗，而不是在重復別人、重復自己，使學生做到一次創作都是僅有的一次。通過這一環節提高了學生的繪畫興趣，同時也使學生作品更加生動、活潑，洋溢著純真和歡樂的童心。
培養學生表現自我的能力要從學生的年齡特征、知識、社會環境、自然環境等方面出發，引導他們展開想象的翅膀，創造更新、更奇的圖畫。我嘗試用引導學生多進行添畫、組畫、記憶畫等練習，調動學生的想象力，教會學生運用發散思維的方式大膽創新，將課本內容拓寬、畫活。
如我在教學《下雨了》這一課時，對二年級學生來說，人物比例關系及“像”與“不像”，我認為不是主要的，關鍵是畫想象、布局、環境氛圍的烘托及色彩搭配等。在教學時我通過描述下雨情景及運用多媒體資料，啟發學生進行回憶性想象;如跑、扶、幫等。同時我又在黑板上畫出雨中道具供學生選擇。學生興致勃勃、躍躍欲試，最后一幅幅生動的畫面展現在孩子面前。
三、欣賞激發
欣賞教學法中“提問式”，能較好的激發學生的自主創新意識。它的整個教學過程始終圍繞著提問和回答，教師在教學中通過提問的方式創設學生發揮主動性的情境，鼓勵學生在欣賞中發現問題，提出問題，教師在教學中通過提問的方式創設學生發揮主動性的情境，鼓勵學生在欣賞中發現問題，提出問題。老師還應能預見提問時可能出現的情況并且要盡量創造機會讓學生發問，鼓勵學生勇于探究，敢于發表個人意見。如教學《昆蟲王國》一課時，課前我查閱了大量有關昆蟲的資料，并對一些常識做了詳細的記錄，及制作了完整的課件。通過課件我提出以下幾個問題;(1)昆蟲有哪些共同特征?(2)昆蟲都喜歡在怎樣的環境中生活用生活?(3)這些昆蟲各自喜歡哪些食物?這些問題的提出活躍了學生的大腦思維，在積極的尋求答案的同時對其中的疑惑也提出的反問。使學生在問題中探究，探究中提出問題，激發了學生的自主創新意識。
四、作業拓展
教師對學生的作業應多以鼓勵為主，評價時既要指出其不足，還應充分肯定其優點，讓學生嘗試愉悅的成應感，從而增強作畫的興趣和愛好。
對于每個學生的每幅作品，都應適當地安排時間讓學生欣賞、說畫、寫畫，以多種形式進行交流，并充分啟發學生的想象力，大膽表達自己情感。如我在教學《森林里真熱鬧》這一課時，我就以鼓勵學生多講述自己的體會、講解同伴的作品為手段，極大地活躍了課堂氛圍。有的同學說：“那只小白兔的身后怎么躲著一只大老虎，小白兔多危險啊!”有的同學說：“我看見一只受傷的小鳥了，我正幫它包扎呢。”……在講述的過程中，學生不僅鍛煉了語言表達能力，而且也發展了繪畫的創造能力。
總之，隨著素質教育的深化和人才觀念的更新，怎樣有利于培養學生的創造力，怎樣有利于學生全面發展和優良個性品質的形成，已成為檢驗教育教學成敗的關鍵。在大力倡導創新教育的今天，美術教育教學更應該發揮出它所具有的獨特作用。羅恩菲德曾說過，"在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標。藝術教育的目的是使人在創造的過程中，變得更富于創造力，并將之應用于生活和職業，那么藝術教育的一項重要目標就已達到"。
參考文獻
[1]《新課程與教學角色轉變》教改通識培訓叢書
[2]《美術課程標準解答》 教育部基礎教育司組織編寫
[3]《中小學美術教學法》 廣西美術出版社 李慶云 羅克中 著
小學美術教育研究論文篇三
《淺談在小學美術教育中學生發散性思維的有效培養》
發散性思維也稱為求異思維、擴散思維、放射思維，顧名思義，就是思維寬闊，可以從多個角度分析問題、解決問題。發散性思維有兩大特點，首先就是可以充分發揮人的想象力，突破原有的認識并通過知識、觀念的重新組合，尋找更新更多的設想、答案或方法;其次發散思維是一種重要的創造性思維，具有流暢性、變通性和獨創性等特點。
目前，美術教學已經不再是以往老師畫一筆學生跟著畫一筆的陳舊做法了，而是給予同一主題根據孩子們不同的認識和看法創造出不同的畫面和故事情節，這樣就更注重學生個人情感的表達和對這一故事情節的創造。這種教學更有利于培養學生的發散性思維和開發學生的創造潛能。以下將從幾個方面淺談如何有效培養小學生的發散性思維。
一、培養兒童的觀察能力
兒童進行繪畫創作主要是依靠對生活的觀察和感受，所以觀察能力在美術教育的培養中就顯得十分重要了。兒童一般靠記憶畫畫，他們喜歡畫他們記住的形、知道的形和看到的形，并不懂根據客觀物象去畫。既然說繪畫教育依靠視覺，那么就要經常引導兒童注意觀察物象的特征，這樣可以有效地促進兒童思維能力的發展。
就如我們引導學生畫長頸鹿，他們記憶中的長頸鹿往往最明顯的特征是脖子很長，而落實到畫面上可能也只有這一個特征。但是如果老師在上課前先讓學生觀察長頸鹿的特征，并引導學生對其色彩、外形、眼睛、斑紋、也包括動態引導中散步、喝水等這些細節進行觀察之后再創作，那么學生創作的長頸鹿將是生動自然的，并且不同的學生會畫出不同表情、動態、造型。這樣既有利于學生獨自思考，也更好地促進了學生的發散性思維。
二、激發學生的興趣和動力
在兒童創造性思維的發展中，興趣是最強大的動力。兒童會對新鮮、好玩的事情產生興趣，在好奇心的驅動下，兒童會有探索這一事物的激情，引發他的創造欲望。在這樣的情況下，教師安排課程就要是好玩的，是兒童現實生活中沒有見過又充滿好奇的。就如孩子們在畫外星人的時候，外星人的造型大膽夸張，有很大的自由發揮的空間。除此以外讓兒童畫自己熟悉又帶厚重情感的題材也會激發孩子們的興趣，如畫《老鼠偷東西》，孩子們可以畫出不同的場景，有正在吃的，有搬運的等。可見，興趣可以導致積極的幻想性創造。
三、提倡學生探索求異
培養學生的創造性思維能力，教師一定要學會站在孩子的角度看問題，多鼓勵孩子的想法，讓他們大膽地創作，從而突破以往認識事物的固定模式，擺脫習慣性認識程序的束縛，能夠用自己獨特的思維去發現問題，探索問題，從而找到新的觀察事物的角度。
比如在《為海洋媽媽畫寶寶》這一課中，課程需要創造一些海洋寶寶，學生們描繪自己將要創作的海洋寶寶各有不同，海洋寶寶在海洋中的故事也是生動有趣。在作畫過程中，孩子們邊畫邊講為什么要這樣畫，狀態是處于積極興奮的。在最后的觀賞講評中，大家積極發言，而設計的魚的外形完全打破了以往自己心中三角形的魚。在這一教學過程中，教師從形象上引導學生突破記憶中認識的魚的形象，創造出神態笨拙，色彩大膽的魚，使他們的創造潛能得到發揮。
四、多鼓勵學生、促進創新
無論是在生活中還是在教學中，兒童都具有強烈的表現欲望。在繪畫過程中孩子們渴望得到老師的認可，而教師的肯定與鼓勵，往往可以促進學生對這一事物學習的激情，并能夠有效地培養孩子的自信心。這樣更有利于創造性思維的培養。無論是家長和教師都不能用成人的眼光來評價看待兒童的繪畫作品，否則會使兒童失去學習美術的興趣，失去創造中的自由意識。
如在我們的教學中年齡較小的孩子在給太陽涂色的時候有時候會涂成綠色，而不是我們經常畫的紅色，這時候老師就要適當的鼓勵孩子敢去突破常規，多鼓勵給予孩子認可，能讓孩子大膽創新，這也是對發散性思維的一種有效培養。為了創造性思維的有效培養，教師要建立新的評價觀念。
以上幾點便是我認為的在小學美術教育中學生發散性思維可以得到有效培養的幾個方面。在大力實施素質教育的今天，發散性思維的培養已經成為美術教育中的主旋律，只要我們不斷在實踐中去總結經驗，完善理論基礎，相信在美術教育中針對學生發散性思維的培養會做得更有效更好。
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4.關于美術教育論文