發聲及呼吸的方法

　　很多人習慣把唱法分為：美聲唱法、民族唱法、通俗唱法。這種分類其實并不科學。其實正確的發聲都是一種方法，而唱法的定義其實是我們所演繹的作品風格的定義。下面學習啦小編為大家做一下具體的講解。

　　為什么說發聲方法只有一種?因為所有的唱法都應該是一種發聲的原理。不同的是我們根據不同的音樂風格在演唱的時候要做不同的調整。具體的表現是：所謂美聲唱法要求我們的發聲位置相對靠后。聲音更加飽滿雄壯渾厚。喉頭打開的程度和腔體的共鳴更充分一些。民族唱法的發聲位置相對靠前一些。聲音明亮，吐字清晰。喉頭打開的程度及共鳴，相對美聲唱法要小一點。這里重點講講通俗唱法，我們也叫流行唱法。通俗唱法對氣息的要求都是一樣的。對喉頭的打開程度要針對作品里不同的感情及樂句做一些調整。咬字和吐字更準確清晰。甚至為了表現作品，音色都有細微的變化。所以通俗唱法很受歡迎。也叫流行唱法。所以流行，除了通俗還需要被歡迎。

　　這三種所謂唱法的分類其實都是對作品的分類。發聲的原理都是一樣的。有人說通俗唱法誰都可以唱，張嘴就來。這個觀點是錯誤的。通俗唱法一樣對發聲有要求。通俗不代表低級，通俗唱法相對前兩種方法，在表現情感的時候更加的靈活，直接，深入。音色的調整和暫時演變也相對容易且多元。如果概括的來看，幾乎所有的美聲唱法和民族唱法在表達音樂的時候，我們無法很明顯的分辨出每個歌手的特點。而通俗唱法則不同，每一個聲音風格很鮮明。當然我們只有掌握正確的發聲方法，在演唱通俗歌曲的時候才能更加的自如。表現力才更強。我們不要被唱法所左右，我們應該首先學習好發聲。掌握了發聲方法，我們將不被任何唱法禁錮，可以靈活自如的表現任何風格的作品。

　　練習發聲需要一個正確的姿勢，兩腳前后分開半步，中心略靠后。保持身體自然挺立。沒有一個好的姿勢發聲會變得很艱難。原因是你正在學習階段。我們看見電視上的歌星，有站著唱的，有坐著唱的，有走著唱的，還有躺著唱的，甚至邊跑邊唱、邊跳邊唱。其實說明兩個問題，一：這個歌手很穩固的掌握了發聲方法，運用自然，無論是身體處于什么姿勢都可以找到發聲的力量支點。所以偶爾的動作基本也可完成歌唱。二：有很多歌星根本不懂發聲，沒有受過科學正規的發聲訓練。的確唱了，唱不好，甚至是假唱。跑著唱的那種基本屬于“問題超人”。跳著唱的那種大多是快節奏的歌曲，基本變成舞蹈秀了，對于唱歌等于出局，那只是一種演出形式。更可怕的是不在節奏里。歌手的呼吸無法控制。所以歌唱發聲是需要有一個正確的姿勢的。

　　姿勢起初是要求你在這個模式里練習。等我們找到身體正確的發聲力量支點，穩定了自己的發聲方法。姿勢允許做其他的變化。以保證呼吸的節奏和順暢為標準。

　　在發聲中，我們采用胸腹式呼吸。什么是胸腹式呼吸?怎么做?很簡單。我們微笑的時候，臉上的笑肌微微提起，口型發“哎”音的形狀。利用擴胸和橫膈膜的擴張去吸氣，把氣息沉下來再吐氣。這種呼吸方式就是胸腹式呼吸。在歌唱中這種方式最常用。也是最科學的呼吸方式。

　　“偷氣”意思是不被察覺的換氣。而實現偷氣，用的就是胸腹式呼吸。在這里我要強調一點，我們的身體本身就是有氣息的儲備。我們吸氣時不需要大的動作，肩膀不要隨著吸氣而提起，這樣才會更好的把吸入的氣息沉下來。

　　我們利用胸腹式呼吸，笑肌一提，橫膈膜一擴張氣息就已經被吸入體內。我說過吸氣不要過飽。越是唱高音越不能吸氣太多。六成足以。

　　在歌唱發聲里我們有三種方法：緩吸緩呼、急吸急呼、急吸緩呼。這三種方法中最常用的是急吸緩呼。根據不同的作品，不同的樂句，不同的情感，呼吸方式也隨著調整變化。在發聲方法里我對呼吸的環節講的最多，是因為呼吸是發聲最基礎的條件之一。氣息是聲音的原動力，沒有氣息怎么會發出聲音，沒有一個科學正確的呼吸方式，怎么能完成各種作品的演唱呢。呼吸是歌唱之本!