諾蘭《敦刻爾克》淺談：＂撤軍＂故事，留下的戰爭疼痛

　　編者按：戰爭電影，都有著深刻的反省和思考。諾蘭大導演的這部《敦刻爾克》，就把戰爭留下的傷痛表現得淋漓盡致。

　　中國億萬電影觀眾，在剛剛被主旋律史詩影片《建軍大業》注射過愛國"興奮劑"后，又重重跌落進英國電影導演諾蘭以"撤軍大業"為題材的戰爭影片的驚悚中。

　　諾蘭在影片中仿佛在刻意營造一種只屬于他的"記錄電影"的質感和烙印;全片不去煽情，不去放大，不作停頓，又不容置疑。

　　導演依然用他慣常的"非線性敘事"方式，解讀"二戰"史上經典的事件，也是世界戰爭史上那段奇跡性的"大撤退"故事。細心的觀眾看得出來，他在他為數不多導演的影片中，試圖在做自我反類型片的嘗試。

　　諾蘭在這部影片中的過人之處，在于他將戰爭中的無助和恐懼無限放大，而并不像那部《血戰鋼鋸嶺》直接通過視覺提供戰爭的慘烈和驚悚。他以極少的臺詞和暴力感很強的音樂，擠壓觀眾的緊張心理。并用重金屬般滿滿的音效，沖擊觀眾的感官和體感極限，這是一種不見血，甚至不見"敵人"影子的極端恐懼感。

　　這部電影看不出導演在細節上的刻意玩味和設置，也看不出人性的暗黑，更沒有用什么手法去故弄玄虛的"反轉"。卻能隨時隨地讓觀眾倒吸冷氣，感受影片中"冷峻"的影調，寒氣襲人的悲涼。

　　諾蘭說過：戰爭中的撤退和"逃亡"是復雜的，就像戰爭本身一樣隨機，不合邏輯。

　　所以，戰爭帶給人類生命如草芥的殘酷本質，以及朝不保夕，死亡無常的人類孤獨感，在諾蘭的影片中，沒有去做簡單的歌頌和升華，更沒有去粉飾英雄的存在價值觀。而是將那些壓抑下來，又掩藏起來的糾結情感和無望，無邊的人性原始的求生欲望，轉化成無論失敗與否，士兵回家便是勝利的另一種升華。導演也在用他的電影，表達對這種人類尋求生存本能的尊重。

　　于是，當那位帥氣的海軍老將軍，在望遠鏡里看到遠海上幾百艘不同名號的私家船急駛而來，老淚縱橫的將軍只從嗓子眼里哽咽出"祖國"這兩個意味深長的字。老將軍也替導演解讀了"絕地求生"和"失敗也有失敗的意義"這樣一系列深刻而婉轉的電影主題立意。

　　這是一部沒有敵人出現的戰爭片，甚至是沒給一個德軍近景和特寫卻又至始至終伴隨著戰爭恐懼和災難的非典型戰爭片。

　　觀眾也許沒能從導演那里獲得一個期待已久，亦或是濃過《血戰鋼鋸嶺》那樣的重口味，

　　但人們還是從這部影片中感受到了諾蘭導演從未失手的氣質感，感受到戰爭帶給人類和國家的那種深刻的疼痛感。

　　畢竟是懷著一種有心理準備的期待進到影院，又收獲了另一種有一定心理落差的期待從影院出來。觀眾自我調節的觀影直覺和心得，其實也在豐富著導演在電影中的留白和設問，反省和思考。

作者：張波
公眾號：張波純文學雜志

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