高考語文復習資

高考語文復習資

　　對于高考語文的復習，你有什么好方法呢?下面是學習啦小編收集整理的高考語文復習資以供大家學習。

　　高考語文復習資：文學體裁

　　文學體裁是指文學作品的類別。分為詩歌、小說、散文、戲劇四大類。

　　1.散文

　　按表達方式，散文可分為敘事散文、抒情散文和議論散文。

　　散文的重要特點是“形散而神不散”。“形散”指散文取材自由，不受時空限制，表達方式多種多樣。“神不散”是指散文的主題明確集中。

　　2.小說

　　小說以刻畫人物的形象為中心，通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活。人物、情節、環境是小說的三要素。塑造人物形象是小說反映社會生活的主要手段。常見的塑造人物的方法有肖像描寫、心理描寫、行動描寫和語言描寫、環境描寫及正面描寫和側面描寫等。小說的情節起著展示人物性格、表現作品主題的作用，它一般包括開端、發展、高潮和結局等四部分，有的還有序幕和尾聲。環境包括自然環境和社會環境。

　　我國古代小說的發展，大致經歷了如下幾個階段：

　　(1)上古到先秦兩漢，是我國小說的醞釀和萌芽時期。主要是先秦的寓言故事。如《精衛填海》、《鯀禹治水》等。

　　(2)魏晉南北朝時期我國的小說初具規模，出現了志怪、志人小說，合稱為筆記體小說。主要作品有干寶的《搜神記》、張華的《博物志》等。

　　(3)唐代傳奇的出現標志著我國古典小說的成熟。著名的有元稹的《鶯鶯傳》，李朝威的《柳毅傳》和白行簡的《李娃傳》。

　　(4)宋代出現了白話小說--話本，至此，小說才作為故事性文體的專稱。話本的出現是“小說史上的一大變遷”。代表作有《三國志平話》。

　　(5)明代出現擬話本。如《杜十娘怒沉百寶箱》、《沈小霞相會出師表》等。

　　(6)明清出現了章回小說，我國古典小說發展到了頂峰，產生了一批偉大不朽的名著。如《三國演義》《水滸傳》《西游記》《紅樓夢》、《聊齋志異》(文言短篇)《儒林外史》等。

　　3.戲劇

　　按照不同的標準，戲劇可分為以下種類：

　　(1)按藝術形式和表現手法，分為話劇、歌劇和舞劇。

　　(2)按情節繁簡和結構，分為獨幕劇、多幕劇。

　　(3)按題材反映的時代分為歷史劇(如《屈原》)、現代劇(如《雷雨》)。

　　(4)按矛盾沖突的性質，分為悲劇、喜劇和正劇。

　　4.詩歌

　　(1)詩歌的分類

　　(2)詩歌的排序

　　首先應注意詩歌的押韻。一般而言，律詩中的偶句押韻。絕句中的第三句不押韻。

　　其次，看對仗，律詩的首尾兩聯可以不對仗，但頷聯、頸聯必須對仗。看平仄，律詩的平仄有一定的規律，一般而眼“一、三、五不論，二、四、六分明”，也就是說，律詩中的一三五字平仄可不管，而二四六字須嚴格講求“粘(平仄相同)”“對(平仄不同)”原則。

　　高考語文復習資：詩歌

　　1、律詩的結構

　　律詩共八句，一、二句為首聯，三、四句為頷聯，五、六句為頸聯，七、八句為尾聯。

　　2、詩詞曲

　　詩、詞、曲的主要區別在于詩要求節奏和講求韻律，詞比詩的要求更加嚴格，詞是一種配樂歌唱的詩體。曲也是配樂演唱的一種韻文形式，但句法比詞更為靈活。

　　詩的最高成就表現在唐代，詞的鼎盛時期出現在宋朝，曲在元代最盛行。我們學過的詩作有《春夜喜雨》、《望天門山》、《長歌行》、《夢游天姥吟留別》等。詞主要有《念奴嬌·赤壁懷古》等。曲以《(般涉調)哨遍·高祖還鄉》為典型。

　　3、古體詩和近體詩

　　古體詩和近體詩是從詩的音律角度來劃分的。

　　二者的主要區別是古體詩往往是指唐代以前的古代詩歌。唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的一種格律詩，就是我們所說的近體詩。

　　近體詩是同古體詩相對而言的。但唐代及其以后的詩人仍有寫作古體詩的。

　　4、樂府詩

　　樂府，本是漢武帝時掌管音樂的官署名稱，后來成為詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署采集和創作的樂歌，簡稱為樂府。魏晉和唐代及其以后詩人仿樂府寫的詩歌雖不入樂，也稱為樂府或擬樂府。

　　例如我們學過的《敕勒歌》、《木蘭詩》、《孔雀東南飛》、《夢游天姥吟留別》等都是樂府詩。

　　5、律詩和絕句

　　律詩和絕句的區別主要在于句數上。絕句共有四句，律詩共有八句。絕句又叫“截句”。絕句可以對仗，也可以不對仗，但律詩的頷聯和頸聯，則必須對仗。無論律詩還是絕句，都有平仄聲的要求。八句以上的律詩稱為排律。

　　6、舊體詩和新詩

　　新詩是指五四運動前后，新文化運動提倡的用白話寫的自由體詩。與新詩相對的，用文言寫的格律詩就統稱為舊體詩。教材中收入的古代詩歌都是是舊體詩;教材中收入的《天上的街市》《大堰河——我的保姆》、《王貴與李香香》等都是新詩。有些詩歌雖然是現代創作的，但其體裁仍沿用舊體，如毛澤東的《七律·長征》，陳毅同志的《梅嶺三章》仍屬舊體詩。這種詩形式是舊體，內容是現代的、革命的，人們習慣地把它比作“舊瓶裝新酒”。

　　7、抒情詩、敘事詩及哲理詩

　　三者的區別為：抒情詩是通過直接或間接的方式抒發作者內心的思想情感來反映時代精神和社會風貌，常常是沒有完整的故事情節和人物形象，即使有某些片斷的景物描寫，也是為了托物言志、借景抒情。敘事詩是用詩的形式來描述事件、塑造人物、反映現實生活的。同抒情詩相比，敘事詩有完整的故事情節和人物形象。說理詩從廣義上講包含在抒情詩中，它主要是借助景物的描寫來闡述深刻的道理。如《登鸛雀樓》是說理詩的典型代表。

　　8、標題和詞牌

　　詞的標題和詞牌是有著嚴格區別的，詞的標題是詞的內容的集中體現，它概括了詞的主要內容。

　　詞牌是一首詞詞調的名稱：例如《念奴嬌·赤壁懷古》這首詞，“念奴嬌”是詞牌，“赤壁懷古”是調的標題，“懷古”揭示詞是一首抒懷詞，地點是“赤壁”。

　　9、小令、中調及長調

　　詞分為小令、中調、長調，這是依字數多少來劃分的。小令的字數在五十八字以內，五十九至九十字，為中調，而長調是九十一字以上。例如辛棄疾的《清平樂·村居》共四十六個字，就屬于小令，而《蝶戀花》共六十字則為中調，《念奴嬌·赤壁懷古》則屬于長調。

　　10、豪放派和婉約派

　　豪放派和婉約派是宋代詞壇上的兩大流派。其作品分別表現出不同風格。豪放派作品氣勢豪放，意境雄渾，詞中充滿豪情壯志，給人一種積極向上的力量。代表作家以蘇武、辛棄疾為主。代表作品為蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》。婉約派作品語言清麗、含蓄，詞內容中抒寫的感情婉轉纏綿，情調或輕松活潑，或離愁別緒，或深沉幽怨，刻功精細。題材較狹窄，往往多是寫個人遭遇男女戀情，也間有寫山水，融情于景的。

　　婉約派的代表詞人有柳永、秦觀、李清照等。代表作品有柳永的《雨霖鈴》和姜夔的《揚州慢》。

　　11、散曲

　　是金元時代興起，由詞蛻化出來的一種歌曲，體式和詞相近而比詞自由，可以在字數定格外加襯字，較多地使用口語，它又包括小令和套數兩種形式。

　　小令只含一支曲子，而套數是合一個曲調中多支曲子為一套，戲曲或散曲中連貫成套的曲子，至少則兩曲，多則不限。每一套數都以每一首曲的曲牌作全套曲牌名;全套曲必須同一宮調，有首有尾，一韻到底;結尾處多用“煞”。用多少遍沒有規定，順序一般倒寫。各“煞”是“尾”前的配曲，最后用“尾”結束全套曲。如《越調·天凈沙·秋思》只含“天凈沙”一曲，是小令，再如《(般涉調)哨遍·高祖還鄉》，它含有屬于“般涉調”這一宮調的八支曲子，而其中“哨遍”是這套曲的第一支曲的曲牌名，它又是全套曲的曲牌。

　　12、元雜劇

　　是在宋金時期諸宮調基礎上成長起來的文學樣式，是一種把歌曲、賓白、舞蹈紀合起來的藝術形式。

　　元雜劇可分為旦本(女主角主唱)和末本(男主角主唱)兩種。在結構上包括四折一楔，每折戲只能用一個宮調，如《竇娥冤》就是旦本。而其中第三折用的是“正宮調”。元雜劇劇本由科、唱、白組成，科是劇本中對主要動作表情和舞曲效果作出的規定，唱就是唱詞，白是人物的對白或獨白。元雜劇的主要角色是末(男子)、外未(老年男子)、凈(花瞼)、旦(女角色)、正旦(女主角)、卜兒(老婦人)、丑(小花臉或三花臉)等。

　　13、宮調和曲牌

　　曲牌和詞牌一樣是曲的音樂譜式。不同的曲牌在字數、平仄、押韻上往往不同，如《竇娥冤》中《耍孩兒》、《鮑老兒》、《叨叨令》、《端正好》、《滾繡球》、《一煞》、《二煞》等都是曲牌。每一個曲牌，在韻上必須屬于一種宮調，宮調是音樂術語，是音樂的各種調式，宮調不同，音調就不同。如《竇娥冤》中《正宮》就是一種宮調。