談中國夢的思修論文(2)
談中國夢的思修論文
談中國夢的思修論文篇二
《中國夢與動漫影視夢》
[摘要]中國夢是“”后提出的時代主旋律，中國夢精神核心是實現中國偉大復興，早日成為世界強國。動漫影視產業屬于文化軟實力的產業，動漫夢以創意為核心，將動漫產業做大做強，促進中國經濟的飛躍發展，是中國夢實現的具體元素之一。中國動漫影視產業之夢需要成功，必須堅持動漫的民族內涵、民族風格和時代精神的相互融合，借鑒國際優秀動漫各種風格，創造出中國特色與具有競爭優勢的真正優秀的動漫作品。
[關鍵詞]中國夢;動漫夢;民族風格;動漫產業
中國夢是當下中國人民走向民族偉大復興的時代理想，是全國人民共同的奮斗目標。動漫電影作為文化軟實力的重要表現形式，也是我國文化經濟的支柱產業，為擔當起民族文化復興的“中國夢”實現，具有重要的作用。那么，如何實現動畫電影領域的“中國夢”呢?首先，是動畫作為一種文化產業的真正繁榮;其次，是中國動畫的民族文化與民族風格的復興。
中國夢與動畫產業的崛起奮進
動漫是一項以創意為中心的產業，是一項具有良好發展前途的無煙產業，是以“創意”為核心，以動畫、漫畫為形式，通過現代信息傳播手段及影視制作手段進行產品開發及衍生產品開發的文化工業。我國動漫電影歷史已經走了近一百年，在新時期改革開放后得到了長足的發展，與世界動漫發達國家比較，雖然還存在著一定距離，但中國動漫的發展前景不可估量。因為，中國動漫巨大的消費群體沒有被完全開發和征服，中國動漫產業自身發展結構沒有成熟，中國動漫影視產業實際上還在初步的摸索階段。國家一系列文化軟實力政策早已經出臺，動漫發展戰略也是一種文化軟實力的發展策略。
動漫影視產業是我國文化產業的主要戰略，動漫產業直接關系到民族文化的認同，關系到國際影視文化貿易競爭與貿易逆差，關系到我國青少年思想品德文化教育，因此，無論是在美國、日本、韓國、法國及中國，都把動漫影視產業的發展直接與文化軟實力的競爭聯系起來。國家非常重視電影產業的發展，“大力推動我國電影產業跨越式發展，實現由電影大國向電影強國的歷史性轉變”，[1]這里的“電影產業”當然包括動漫作品在內的電影文化產業，將電影及動漫產業上升至增強國家文化軟實力的戰略高度，顯示了國家對文化軟實力的極為重視。什么是文化的軟實力呢?文化的軟實力，其本質是指一個國家的核心文化、價值觀、意識形態和民意等方面的影響力。[2]要實現中國影視產業的崛起，還需要包括動漫產業在內的動漫經濟的跨越式大發展。動漫對青少年的成長影響很大，直接影響到中國青少年文化立場、價值觀及意識形態，這決定了中國動漫發展軟實力的未來高度和水平。但是，從21世紀前十年我國青少年動漫觀影狀態看，中國動漫受眾對自己的民族動漫產品的支持遠遠沒有達到中國動漫文化軟實力的要求。“在中國青少年最喜愛的動漫作品中，日本、韓國動漫占60%，歐美動漫占29%，中國內地和港臺地區原創動漫的比例僅有11%。”[3]這樣，中國動漫要實現文化產業的夢想，首先必須讓中國青少年觀眾接受和喜愛自己民族動漫產品。如果中國四億多青少年連自己國家的動漫都不甚喜歡，如此龐大的一個消費群體依然抱著日韓及歐美動畫不放，如何去奢望我們的動漫經濟能夠發展為一個產業?我們的中國動漫夢能夠真正實現?
雖然進入新世紀的第二個十年，中國現在表象上已經進入了“ACG”時代(“ACG”即Animation卡通動畫、Comnics漫畫、Game游戲的簡稱)，國家對動漫進行了全力支持和積極的投資，幾乎在中東部各個省區，都成立了動漫產業園，每年培養了大量的動漫人才，可是，中國動漫產業似乎一直滯留于一種政治文化宣傳的政策和決心中，而真正產出的具有世界影響力的動漫作品屈指可數，而走向世界的動漫作品也依然是寥若辰星。而日本的動漫一直領先世界，雖然日本動漫最近幾年在質量上有些問題，但其動漫產業整體依然在蓬勃發展，已經成為日本的第三大產業。“日本的動漫產業不僅僅是日本的動漫產業，而且是日本的經濟。也就是，動漫產業也是日本經濟的代名詞。”[4]日本動漫有著頂級的動漫大師，良好的產品開發投資模式，高效率的制作機制和機構，全世界性的受眾基礎及十分適合于動漫產品生產的環境土壤。我們國家最近十幾年，開始招收了大量的動漫專業學生，每年有上十萬人以上的畢業學生，與日本相比，我們動漫人才培養的模式偏向于制作技術，缺少文化創新和故事原創。在日本東京地區，動漫學校高達二十多所，每年動漫從業人數高達十萬之多。日本動漫的發展之路，值得中國動漫行業學習、總結和汲取有益經驗。中國動漫要崛起，除了國家繼續加大扶持的力度，需要認真地反思21世紀前十年發展過程中的教訓，為什么國家投入如此之大，卻收獲并不理想。日本動漫產業可以占到該國GDP的十多個百分點，而我們除了幾部作品能夠收回成本之外，而大多數作品卻為什么處于虧損狀態?為此，要實現中國文化產業的復興夢，實現中國動漫產業的崛起夢，還需要很長的時間去探索。
動漫夢與文化產業的民族風格
中國動漫電影至今令人回憶和激動不已，真正中國動漫電影的巔峰之作是民族動漫影視作品《大鬧天宮》，陪伴和影響了數代中國人。到目前《大鬧天宮》被翻拍及被改編成多集動漫電視連續劇，說明民族動漫的藝術魅力。中國動漫夢的時空與土壤，應該是在中國民族文化深厚的土壤里。唯有首先滿足中國青少年及成人觀眾，以民族姿態及民族風格作為動漫的底色，契合民族的審美心理需要，在國內獲得巨大的市場和成功，方可逐漸走向世界，逐漸形成產業，逐漸參與國際競爭。中國動漫夢最可靠的依附就是民族大地，外來的經驗只能是一種借鑒和形式與制作體制上的參考。走民族道路，發掘民族文化精神，表現民族個性和民族歷史內蘊，唯有民族的中國動漫，才是中國的，也是世界的。
首先，中國動漫具有良好的民族傳統。凡是中國動漫在國內產生巨大影響，可以載入動漫史冊的都是原汁原味的中國產品。1926年攝制的中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。接著，20世紀40年代中國第一部長片動畫《鐵扇公主》走向世界，在東南亞和日本受到人們的熱烈歡迎，為中國動畫走向國際作了很好的鋪墊。在1957年，我國動漫界提出了“探民族風格之路”的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。一大批具有民族精神和民族風格的動漫作品涌現。1953年，中國第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年的木偶片《小梅的夢》，1955年，第一部彩色動畫片《烏鴉為什么是黑的》，1956年的木偶片《神筆》等，在當時引起了很大的反響。而改革開放之后，從20世紀80年代到90年代中期，中國動漫依然堅守著民族主義的道路，中國動漫優秀作品如《葫蘆兄弟》《寶蓮燈》《隋唐英雄傳》《梁祝》《雨石》《風云決》等都具有明顯的中國風格及中國色彩。
其次，中國動漫的根基是中國民族精神及民族靈魂。中華民族精神是中華民族在歷史長期發展當中所孕育而成的精神價值體系，包含著幾千年來中國作為大一統國家的儒家、道家、法家、釋家及墨家等多種文化精神內涵，是我們民族生活、民族個性、民族習俗、民族歷史、民族哲學及民族智慧的精神文化特征，表現在中華民族的愛國意識、憂患意識、自強不息、不屈不撓、勇于奮斗、刻苦勤勞的民族品質上。民族文化精神是中華民族的命脈，是中國人獨特人格與尊嚴的體現，是民族的生命之魂。無論是哪種類型的動漫影片，必須是建立在對中國人精神內涵的表現上，人物個性的塑造及故事內涵的挖掘，應該以本民族的精神作為核心基礎，古老的民族蘊藏的文化底蘊是中國動漫創造的源泉，是屬于中國自己特色的文化寶藏。中國動漫的藝術風格、形象設計、劇情設計和造型設計，都可以從傳統文化藝術資源中汲取寶貴的資源，如傳統的皮影、剪紙、石刻、木雕、壁畫、年畫、刺繡等，也可以從傳統的文學作品如《山海經》《莊子》《封神演義》及各種成語和名著中尋創作靈感。而事實上，中國優秀的動畫片，無不是表現民族精神的，如《哪吒鬧海》《大鬧天宮》《神筆馬良》《嶗山道士》《阿凡提》《天書奇譚》《小蝌蚪找媽媽》《紅軍橋》《邋遢大王歷險記》《牧笛》《善良的夏吾冬》《曹沖稱象》等。在20世紀90年代中期以來，中國動漫開始大量地學習日本和歐美，不僅僅是技巧表現上的學習，而內容上卻一味地模仿和復制，失去了本民族文化的內涵和特征，被動漫界所詬病。譬如《寶蓮燈》在形式與制作上模仿迪斯尼，但表現的是民族文化的內涵，所以取得了比較大的成功，而《我為歌狂》一味模仿日本，造型是日本卡通的翻版，粗制濫造，招致罵聲一片。
第三，中國動漫影視發展必須具有時代文化精神。時代精神是以當下的社會、科技、文化和大眾審美心理表現的特征，任何文藝作品，其主要讀者和受眾屬于同時代的群體，為此，將動漫藝術在表現精神內涵及藝術表現形式方面，要適合當代人特別是兒童、青年人及廣大動漫愛好者的時代心理審美旨趣。日本動漫之所以在世界上居于領先地位，是因為他們非常善于和時代結合，作品具有先鋒性、科技性和時代感。日本動漫大師宮崎駿的作品，無不是和時代科技緊密相連，如《千與千尋》《龍貓》《天空之城》，還是《風之谷》《螢火蟲之墓》，幾乎都是關于戰爭、人與自然、機器與人性的關系等問題的反思，同時又與日本傳統文化和日本現代化進程以來的變革緊密相關。
第四，中國動漫在形式表現上可以學習國外動漫的優勢。動漫產業是一個全球化的行業，既屬于民族的，也屬于世界的。在全球化及網絡如此發達的時代，動漫創新與技術、造型及制作是彼此影響、彼此交流和彼此融合的。中國動漫夢要實現，就不可能閉門造車，必須在中國動漫形式風格為基礎上進行有益的借鑒。中國動漫形式多樣化，動漫作品應該呈現出多元化的風格，可以吸取日本漫畫造型的繁雜、色彩的細膩，歐美風格的簡潔、幽默、夸張與奇幻，也可以將皮影、京劇臉譜等融入動漫的設計與制作中。在風格表現上，中國一直以“水墨畫”的寫意為主，與世界寫實風格的動畫在表現生動、真實的故事情景再現方面存在差異。國外動漫人物造型主要分為以下幾類——寫實類風格、寫意類風格、另類風格、抽象符號類風格，歐美、日本寫實類風格為主要表現形式，《風中奇緣》《幽靈公主》《小馬王》《風之谷》《天空之城》《東京教父》等多屬于此類動漫。而中國因為受到國畫寫意筆法的影響，中國動漫業大多數是一種寫意的風格，如《哪吒鬧海》《天書奇譚》等。中國動畫中缺少寫實類風格，更罕有另類風格和抽象符號類風格的作品。
[參考文獻]
[1] 國務院辦公廳關于促進電影產業繁榮發展的指導意見[OL].
[2] 維基百科：軟實力[OL].
[3] 宋奇慧.2007年中國動漫游戲產業的基本態勢[A].張曉明，胡惠林，章建剛.2008年中國文化產業發展報告[C].北京：社會科學文獻出版社，2008.
[4] [日]中野晴行.動漫創意產業論[M].北京：國際文化出版公司，2007.
[作者簡介] 劉利(1976—)，女，四川岳池人，碩士，河北大學藝術學院副教授，碩士生導師。主要研究方向：動漫、數字媒體及影視。
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