《魁拔》對中國動畫電影發展的啟示論文
2011年《魁拔》系列動畫電影第一部上映,票房慘敗,卻在網絡上好評不斷。在一些關注度高的網絡評論網站,如豆瓣網上,相比于同年國產動畫電影《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》6.3分,而《魁拔之十萬火急》的評分一度達到8.0分罕見的高分。很多網友在看過電影之后甚至感慨, 它讓我看到了國產動畫的希望 。以下是學習啦小編今天為大家精心準備的：《魁拔》對中國動畫電影發展的啟示相關論文。內容僅供參考，歡迎閱讀!
《魁拔》對中國動畫電影發展的啟示全文如下：
摘要：由北京青青樹動漫科技有限公司出品的系列動畫電影《魁拔》在2011年上映，接著在后期推出相應的系列作品，并在2013 年 7 月 27 日在北美地區首映。盡管其在國內外票房慘淡，但是卻在互聯網上獲得了大量的好評，甚至許多網友看過之后忍不住感慨，“看到它，讓我看到了國產動畫的希望!”可以說動畫電影《魁拔》的出現，讓我們顛覆了對中國傳統動漫的認知，也為中國原創動畫行業增強了很多信心
一、引言
從動畫產生至今，短短百余年涌現了諸多經典作品，不管是日本創作的產業型動畫抑或是好萊塢商業巨制，還是風格特異的俄羅斯動畫，都引發了人們對動畫藝術的追捧。盡管我國動畫產業模仿了好萊塢的產業模式，但是創造出的不過是類似《喜羊羊與灰太狼》 這種雖然叫座， 但缺乏內涵深度的低齡動畫電影。在2011年出現的 《魁拔》，可謂點燃了國人心中的希望之火，這部作品以其精致的畫風、震撼磅礴的場面以及對人性深刻的挖掘，被國內動畫領域譽為“中國動畫的文藝復興之作”。在第一部作品上映之后，國內外反響空前，甚至發行范圍拓展到全球一百多個國家地區。在國產動畫行業低迷的今天，看到《魁拔》的閃亮登場，我們仿佛回到兒時， 再次感受到國產動畫給予我們“80后”“90后”的感動。
二、電影《魁拔》的主題與角色設定
許多青少年之所以喜歡這部作品，因為該動畫中包含了他們期待的“熱血”元素。確實，電影《魁拔》稱得上是我國首部基于架空世界觀的原創青少年熱血類型玄幻動畫。片中講述的“魁拔”是創作者設計的一種怪獸，由于天地玄幻的錯誤，在宇宙漏洞中產生的一種生物。在天地之間的勇士們會每333年摧毀魁拔一次，而每次斗爭都讓他們感到無上的榮耀。
在過去，我國許多動畫作品例如《大鬧天宮》等都是取材于古籍的動畫片，但是反觀電影《魁拔》，卻是創作者重新建構的一個奇妙世界，可謂開創了一個全新的世界，創作者認為全宇宙皆脈，而各種脈往復不斷循環建構出一個平衡的世界，也就是說脈才是整個世界的能源。在這個世界中，以不同的脈具體分為了三個空間，即天、 地、 靈三界，在天界中，諸位天神的責任就是守護元點，也就是整個宇宙的核心、源頭;在地界中，存在著11個不同類型的種族，這些生物形態各異，順應著天賜的生存法則與制度，并不斷進化，成立了神圣聯盟，想要去將地界統一起來。盡管天與地兩個境界有銜接的通道，但是兩地的人們并不會往來，直到他們共同的敵人“魁拔”出現之后，這兩個境界的生命才開始匯合、交流，想要通過協作來打敗敵人。雖然這是一個假設的世界，但是卻是一種全新的創作角度，可謂第一次打破了傳統國產動畫片中禁錮的想象空間，值得被國內動畫人歡呼與肯定，因為多少年來，中國的動畫片確實需要原創!
除了原創的世界觀值得被我們肯定，另外《魁拔》的一大亮點就是角色的設定。這部作品架構出一個14歲左右青少年的心理群，希望順應現代中小學生心理來進行人物設置。雖然這樣的設定是正確的出發點，但是創作者依舊要考慮其他因素，否則最終就會讓部分最真實的點被沖淡。例如怎樣引導十幾歲的青少年耐心坐下來聽你講完故事，吸引他們的注意力是極其重要的。電影中蠻吉(第六代魁拔)和谷雞泰等人物被創作者賦予了鮮明的性格特點，對白幽默風趣，都會給觀眾們留下深刻的印象。
我們都知道，一部好的動畫作品必須要刻畫出鮮明的人物形象與特點，只有那些富有個性的角色才可以吸引人們觀看，例如小丸子、一休哥、名偵探柯南、米老鼠等都有自己的獨特性格。縱觀整體，電影《魁拔》中設置的人物是成功的，例如讓我們記憶頗深的蠻吉和谷雞泰。然而也會有部分角色造型雷同，讓人一看就不會產生較大關注度，例如雪倫和卡拉肖克?潘二人都穿著長袍，有著同樣的飄逸長發，年齡、身形也都類似，如果不認真觀看，很容易看成一個人。再比如，筆者認為蠻小滿的造型趨向于日本武士的樣子，猛一看以為是日本動漫，缺乏中國傳統元素的特色，其他部分角色也有些模仿日本動漫之嫌，而這也是電影的不足之處。
三、電影《魁拔》的成功之處與啟示
從目前中國動畫電影市場來看，許多賣座叫好的動畫作品都是由國外引進的，而豆瓣的高分電影更是鮮有中國動畫的影子，即便部分票房較高的國產動畫也多數是改編的作品，而電影《魁拔》作為純原創的國產動畫電影系列的橫空出世，將中國動畫產業引領到了新的高度。
(一)世界觀正常，富有深度的主題
我們看過的多數動畫電影基本都是在詮釋“人的成長”或“正義戰勝邪惡”等經典主題，但是一部優秀的作品能夠將這樣固定的核心主題包裝或巧妙設計，例如《超能陸戰隊》中精通機器人技術的小神童阿宏發現，這座充斥高新技術的城市正遭遇著一場犯罪危機，為了拆穿陰謀拯救家園，他將攜伙伴機器人大白，與一伙生拉硬湊的菜鳥團隊組成“超能陸戰隊”聯盟，共同作戰，抗擊罪惡。雖然大白憨態可掬，但是他敢于與惡勢力做斗爭，并且主人公也由開始的年少輕狂逐漸成長，這使動畫影片不僅是讓兒童暫時飽腹的快餐，也包含了許多人生啟迪和生命感悟，讓孩子與大人看后都會有深層次的思考。而在電影《魁拔》中，作者也將正義與邪惡融合為一體，塑造出“魁拔”這個嶄新的形象。主人公魁拔其實是一個純凈、善良的少年，但是惡魔屬性的他卻是無比兇殘，他的善良戰勝邪惡的過程就代表了“人在成長”的過程，這是從幼稚到成熟的逐漸認知的過程。部分影評人認為《魁拔》如同《火影忍者》的劇情一樣，但是在《火影忍者》中，漩渦鳴人身體內的九尾狐并不是其真身，而是曾經被封印其中的。然而在電影《魁拔》中，魁拔和蠻吉兩者是同一人，因此在未來他一定會考慮到“我是誰”這個問題，而就這一角度而言，其實《魁拔》遠比《火影忍者》的內涵深奧許多。
(二)為熱血青春精神點贊
曾幾何時，中國傳統動畫市場潛意識地將低幼兒童作為主要目標觀影人群，諸如《喜羊羊與灰太狼》《葫蘆兄弟》等作品，這些低齡觀眾并沒有主動消費的能力，盡管家長會帶領這些孩子們進入影院，但是家長們在影院中幾乎是處于感覺枯燥無味的狀態。2008年，好萊塢動畫《功夫熊貓》在國內上映，其中人物角色幽默的設定吸引了許多孩子們去觀看，而多數成年人也主動地走入影院，據統計18歲以上的觀眾占到觀影總人數的85%。所以國內動畫人看到動畫電影的市場不只要將視界停滯于家庭中，很多成年人群也會結伴來到影院看一些幽默、新奇的動畫電影，而他們是潛在的巨大的受眾群體。 《魁拔》系列動畫電影則擁有較為廣泛的觀影群體，許多低齡兒童癡迷于新穎的劇情，并且電影中“我只要還活著，就絕對不會認輸”的熱血宣言也吸引了大量青少年群體觀看，甚至中國著名青年作家韓寒為了支持這個“純國貨”，專門錄制了一段VCR來發聲力挺，他認真地說道，“電影《魁拔》的誕生有著劃時代的意義，它是這個時代的動畫巔峰當之無愧，其中最為吸引我的是魁拔背后的一些東西。因為動畫片并不是幼稚，只是代表真實影像無法到達的地方。”他覺得這部優秀作品讓自己仿佛重新回到童年，擁有了更多的感動。許多年輕人也像韓寒一樣，在觀看《魁拔》的過程中感受到其中的熱血精神，回到了青春時代，為曾經的年少時光而感動。
(三)嶄新的視聽語言視角
1.關于鏡頭
筆者最開始并沒有認真地看這部影片，但是從開場的宏大戰爭場面、蠻吉學藝時的把式，與后期人物角色的打戲，都顯得做工精良、細致，因此逐漸被影片所吸引。盡管它只是一部2D動畫，但是作品中卻有著較多值得圈點的地方，對于中國動畫而言，這起碼是一個好的發展苗頭，讓許多動漫人士對其贊賞有加。
不管是動畫作品還是電影，所有的鏡頭與畫面都依靠臺詞進行補充，或者我們可以說一切的臺詞內容都必須與“劇情有關系”，在創作過程中，不能只是讓人物去念那些臺詞，而是需要配合肢體語言在故事中體現出來。這部作品多數的劇情發展都是依托于人物對話，可以說這是《魁拔》的不足之處。因為電影創作基礎是故事，然后才是對人物形象的構建與塑造，一切生動的情節都有助于塑造角色，而不是依靠臺詞去闡釋劇情。而且，這部作品的主要受眾群是十幾歲的青少年，他們內心正處于叛逆期，不喜歡說教式的言語，因此會產生反感情緒，也許這些孩子可以從“熱血”中汲取經驗與教訓，受到價值觀的洗禮。
當然在電影中也有值得我們去贊揚與肯定的地方，例如有幾段故事十分精彩，其中一個是蠻吉去接木質文耀，另一個片段是蠻吉放棄“協脈術” 的共鳴保護。筆者認為這兩個情節堪稱電影最為經典的橋段，也是影片出彩的地方。與傳統國產動畫電影相比，電影《魁拔》確實進步了一大截，基本上沒有粗制濫造的地方，在影院觀影的感受是很舒服的，多數場景制作精良，是同類型國產動畫作品難以媲美的。
2.關于剪輯
動畫人士公認《魁拔》比傳統國產動畫作品流暢，而人物動作幀數也較多，在電影前半部分的人物動作場面十分激烈，有力道。然而由于作品中涉及過多的特寫鏡頭，因此導致后半部分的打斗場面幾乎都使用了特寫與慢鏡頭，這讓后期剪輯手法生澀，很多觀眾覺得轉場過于突兀，整部電影讓人感覺頭重腳輕，虎頭蛇尾，這也充分說明創作者對于動畫的節奏把握上不太精確，因此未來的國產動畫應當注意這一方面，對節奏把握要經得起推敲與打磨。假如動畫作品節奏不好，只會讓敘事不夠順暢，觀眾觀影時會有不適，違背了人們的心理，降低觀看過程中的興奮點，最終影響票房與評價。
3.關于聲音
電影《魁拔》應用了較多的抒情音樂，這能夠烘托影片的獨特氛圍。筆者認為作曲者內心是有自己的設計目標的，希望能夠烘托出青少年熱血的奮斗精神，因此選擇了較多具有表現主義色彩的環境聲音。因此這部作品不只是充滿豐富的中國本土元素，也富有較為明顯的流行元素，讓人感覺親切而新鮮。
四、結語
盡管我國動畫產業模仿了好萊塢的產業模式，但是創造出的依舊是類似《喜羊羊與灰太狼》 這種雖然叫座， 但缺乏內涵深度的低齡動畫電影。在2011年出現的 《魁拔》，可謂點燃了我們國人心中的希望之火，這部作品以其精致的畫風、震撼磅礴的場面以及對人性深刻的挖掘，被國內動畫領域譽為“中國動畫的文藝復興之作”。許多青少年之所以喜歡這部作品，因為該動畫中包含了他們期待的“熱血”元素，電影《魁拔》確實稱得上是我國首部基于架空世界觀的原創青少年熱血類型玄幻動畫。除了原創的世界觀值得被我們肯定，另外《魁拔》的一大亮點就是角色的設定。這部作品架構出一個14歲左右青少年的心理群，希望順應現代中小學生心理來進行人物設置。
毋庸置疑，動畫電影《魁拔》的橫空出世成為國產動畫電影的里程碑，當前國內的動畫電影逐漸從藝術屬性走向了商業化模式，我們最大的競爭對手――好萊塢動畫也是最好的典范。國產動畫要想在國際市場站穩自己的位置，必須要不斷汲取他人的優秀經驗，并且結合自己的特色元素與創造力，滲透中國獨有的文化資源，同時摸索好萊塢動畫創作的思路與精髓，這樣才能創造出優秀的作品。筆者相信中國動畫行業在未來定能攀登新的高峰!
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