《沒有色彩的多琦作和他的巡禮之年》
《沒有色彩的多琦作和他的巡禮之年》
《沒有色彩的多琦作和他的巡禮之年》內(nèi)容簡介：
《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》是一本回歸之作，無論是故事主題、角色的設(shè)定、事件的鋪陳還是讀者的閱讀體驗。村上也說，這本書是最《挪威的森林》式的小說，都是關(guān)于成長之痛，僅僅是一對一的人物關(guān)系擴大到一對多，從而讓傷口更深、更痛，故事更具張力。38歲的渡邊與36歲的多崎作，不管是18年前在那微風(fēng)拂過直子臉頰的草原，還是16年前毫無因由的決裂，人生只有直面?zhèn)矗徱暋⑷プ穯枴⒅敝两邮埽拍芏茫诵牡慕Y(jié)合不只是因為調(diào)和，彼此傷害也能親密聯(lián)接，這樣，生活才不至于艱難得難以忍受。既然勇氣和生存是永恒的主題，那么帶著死去的人的遺憾與希望活下去，就變得神圣起來。
生死是個大問題，這在村上的小說里，也不例外。《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》開篇就是一大段對死亡的精彩描寫。20歲的青春少年像夢游者一般應(yīng)付著生活的必需步驟，漫無目的地游蕩，他摸不到死亡之門，只能在夢境中直直地墜落。從常人的眼光看，他向往死亡的原因有些牽強，被一個小團體拋棄而要尋死覓活。但在村上的筆下，一切又合情合理：孤獨而自認(rèn)平庸的男孩經(jīng)過某種偶然而奇妙的，或許是上天安排下的“化學(xué)反應(yīng)”，融入了一個“和諧有序的親密空間”。從此，一個毫無色彩或者說色彩稀薄的人獲得了一群五顏六色人物的照拂，所以他一直是感恩而惶恐的，惴惴于這個團體在未來的不確定。當(dāng)這種不確定變成了確定的拋棄且毫無因由后，他從這個和諧有序共同體的化學(xué)反應(yīng)中獲取的熱量驟然停止，孤寂與寒冷迅速侵蝕于他。一個人的東京，因為有著這個團體，即使孤獨，卻不寂寞;五個人的名古屋，即使是故鄉(xiāng)，沒有了其他四個人，即使表面上不孤獨，卻寂寞森森。
20歲的多崎作認(rèn)為死亡就是自己所處的世界不存在了，自己也就不存在了，這樣想想，就很誘人。村上對死亡的描寫帶有濃重的存在主義色彩。加繆曾說，自殺是我們唯一需要嚴(yán)肅考慮的問題，我們無法決定自己生的方式與處境，但我們可以決定死亡的方式，因此，自殺是人類唯一能主宰自身的活動。能夠主宰自我的死亡方式，的確足夠誘人。幸與不幸，多崎作過其門不入，他沒有死，或者說，他根本就死不成。
20歲的多崎作對死亡的解脫源自于一個奇怪的夢境，在這個夢境中，劇烈而陌生的情感——在那個和諧有序的小團體中不曾存在過的憤怒與忌妒——沖擊著他，包圍著他。這是一種生的力量。絕望到了盡頭，生的力量噴薄而出，“抵消了一直以來苦苦糾纏他的對死的憧憬”。這種力量讓他尋找到了對抗死亡誘惑的方式，即再次讓自己的生活染上別人的色彩，即使那只是庸常的生活著，渾渾噩噩，不求甚解，包裹住自己，靜待年華老去。多崎作與灰田的相遇，就是這樣。灰田代表的色彩并不明艷，甚至于他經(jīng)常講述奇怪的死亡啟示，卻已然讓多崎作產(chǎn)生了依賴。此時，村上果斷地將灰田抽離，他從此消失在多崎作的生活里，杳無音訊。在村上的理解中，多崎作真正的成長并不能依靠外在顏色的渲染，而必須直面這被掩蓋了16年的傷口。多崎作注定要失去有色彩的灰田，遇見沒有色彩的沙羅。
沙羅沒有色彩，但她是多崎作喜歡的，這樣的喜歡并不是染色所帶來的依賴。她告訴多崎作，他不需要依賴任何人，只需要面對過去的傷口，就能解脫，就能獲得自身的色彩。于是，多崎作開啟了他重拾勇氣的巡禮之年。這并不是一個復(fù)雜的故事，懸念遠(yuǎn)沒有村上在一開始鋪陳的那么絕妙。對弱者的保護需要對強者的拋棄，而導(dǎo)致這一切的，是一個錯誤而虛假的觀念。然而，弱者的生活要繼續(xù)，必須將錯就錯;強者的生活，即使被誤解，即使被拋棄，甚至?xí)庥鏊劳鑫C，也一定能安然度過。強者，是赤、青、黑對沒有色彩的多崎作的認(rèn)知，卻不是多崎作的自我認(rèn)知。
36歲，開始著巡禮之年的多崎作，安然鎮(zhèn)定，對當(dāng)年真相掩蓋下的錯誤寂靜接受。當(dāng)他們之中最具幽默感的黑略帶絕望的敘述“那個美好的時代悄然逝去，而且一去不復(fù)返，各種美麗的可能性竟被流逝的光陰吞沒，消失得無影無蹤”時，曾經(jīng)自認(rèn)為色彩最稀薄的多崎作卻能坦然面對。這樣的信念絕不會毫無意義地?zé)熛粕ⅰ?rdquo;這樣恰如其分的話，總是姍姍來遲。
姍姍來遲的又何止多崎作的話語。故事的開頭預(yù)設(shè)了一個隱喻：多崎作感覺自己被生死糾纏，就像那“被巨鯨吞入腹中幸存下來的《圣經(jīng)》人物”。在《舊約》里，耶和華將桀驁不羈的約拿投入巨鯨腹中，約拿對抗了三天三夜，最終以歸順而得拯救。多崎作的對抗持續(xù)了16年，直到他歸順了生活的本真面目。人，不可能如20歲的多崎作以為的那樣毫無色彩，也不可能僅僅依靠他人的色彩來生存。內(nèi)容空白，腹中空空的自己，在別人眼中卻活潑而生動。如何感知和彌合這其中的差異，除了智慧之外，還需要勇氣。在這個以色彩作為線索的故事里，生存的動力是發(fā)現(xiàn)自身多彩的一面和安然接受自己無彩的一面。這是36歲的多崎作姍姍來遲的領(lǐng)悟，也是支撐他“一個人就能橫渡黑夜中冰冷的大海”的信念。從20歲到36歲，多崎作的成長在一夜之間，他做到了向死而生。
向死而生不僅是多崎作珍貴的領(lǐng)悟，也是村上小說哲學(xué)性的集中體現(xiàn)。故事從絕望開始，以希望結(jié)局。無論沙羅最終是否接受多崎作，至少多崎作不會真的去死，即使他習(xí)慣于用死來恐嚇自己。“沒什么大不了”，多崎作會這樣安慰自己的。
作家是語言哲學(xué)的實踐者。維特根斯坦將語言的界限設(shè)定為主體自身，“即只能是我能理解的語言的界限，意味著我的世界的界限”。在常識所定義的公共世界的一致性之外，個體的私人體驗隱藏在心靈深處，不為人知。若需表達(dá)，只能通過“我”，其表達(dá)的程度與真假，完全取決于“我”自身。多崎作的生與死，既是主人公個體的選擇，也是作家村上為他設(shè)定的世界的界限。這條界限，是作家村上所理解的語言和他所觀察的世界的界限。
一方面，作家是體貼的，只有親切地關(guān)照生活才能寫出好作品;另一方面，作家又是任性的，話語權(quán)在手，讀者便要認(rèn)可他世界的界限。作為暢銷書作者的村上春樹，無疑是幸福的，他寫作的“專橫”與“任性”獲得了很大程度的寬容。如此這般，對村上來說，轉(zhuǎn)型也好，回歸也罷，就這么堅持寫作下去吧，“我就要回到老地方，我就要走在老路上”。
小編有話說：這本書對于小編來說意義還是挺重要的。我的一個友人，送給了我這本書，這本神奇的書。看了之后有很多的感觸。又放佛什么都沒看一樣，讓人有種說不出來的感受。一千個多姆雷特就有一千個想法。仁者見仁智者見智，有興趣的同學(xué)趕緊去看！