學一首古琴曲需要注意些什么
學一首古琴曲需要注意些什么
音樂就像一種語言，而琴就是將這種音樂語言表達出來的工具。要將一首琴曲的曲情曲意通過古琴表達出來，就要像說話一樣，將情感融為一體，再以中正平和的手法表現(xiàn)出來。下面是小編整理的關于學一首古琴曲需要注意些什么?歡迎閱讀。
一、辨意：
學習一首琴曲之前，首先要了解這首琴曲所要表達的含義和意境。也就是說這首琴曲描寫了什么，是什么曲意。如果這首琴曲作者明確，還要先了解作者生平、所處的時代背景，以及這個時代背景下相關的政治、文化、生活等特點。對作者有了一定的了解之后，不妨站在作者的角度上仔細揣摩，這樣就會更加接近原創(chuàng)作者的意圖。若是作者不詳，也應仔細研讀琴曲題解，做到心中有數(shù)。只有明白了解曲子的曲情曲意后，才可以在學習上有的放矢，而不至于漫無目的不明就里。
二、定調(diào)：
學習琴曲之前，首先要弄清這是在哪個調(diào)上按彈的琴曲，是正調(diào)的?還是緊羽調(diào)的?還是清商調(diào)的等等。
三、明派：
古琴有很多派別，且每個派別均是精彩紛呈，與眾不同，這正是古琴的一大特點。然而，派別不同其表現(xiàn)方法也會有異。試想，要是川派傳譜卻使用了廣陵派的演奏手法，那豈不是貌合神離，十分別扭。所以，我們在學習一首新琴曲時，一定要先弄清楚這個譜子是什么派別的傳譜，之后就應當秉承這個派別的風格，嚴守它的指法，按照他的語句，遵從他的要領，將這個派別的特點和韻味表現(xiàn)出來，這樣才可盡善盡美。
四、用指：
各家各派琴書譜集前面大多載有指法，這些指法大同之中存有小異，而這些小異恰恰就是各派之間特色風格之所在。所以，要彈奏某個派別的琴曲，就要首先搞清楚這個派別的指法，并且熟練掌握它。然后用這個派別的指法來演奏這個派別的琴曲，才可以做到音從字順，得心應手。如若不然，則會將無論什么派別的曲子都彈成一種味道，也就失去了其琴曲表現(xiàn)的原本意義。所以嚴守指法是學習一首琴曲首先應該被重視起來的。
五、磨練：
在學習一首新曲時，音要彈的準，節(jié)奏彈的對，均至關重要。學習時不可求多，可以以樂句為單位，學會一個樂句后，再進行下一句，這個階段是要務求準確，只有彈準確了，才能夠為下一步練習打下堅實的基礎。
學會一首琴曲的彈奏，只是一個開始，還要經(jīng)過反反復復的練習才行。新曲剛剛學完，在練習時不可求快，不要整曲從頭彈到尾。可以以段落為單位，反復練習。遇到特別難的地方，則要將這些樂句抽出，靜下心來練他幾十遍一百遍，自然就可以熟能生巧。等到練習準確熟練后，做到了整曲心中有數(shù)，就可以進行整曲練習了。另外在一段時間后，還要做“熟譜生彈”的功課。意思就是將已經(jīng)練習熟練的琴曲，當作新學曲子那樣，仔細看著譜子進行再學習。這樣做的好處是可以盡量避免錯誤出現(xiàn)。另外“熟譜生彈”也適用于多年以后對琴曲的檢驗，看看隨著時間推移，是否出現(xiàn)了掉字掉句的現(xiàn)象。總而言之，一首琴曲要想彈好，那就必須勤加練習并且反復琢磨，只有這樣才能夠達到心手相應、隨心所欲的表現(xiàn)。
六、達意：
琴曲達意者，可意會而不可言傳。然而可以肯定的是，想要做到這一點，是要以巨大練習量為基礎的。音樂就像一種語言，而琴就是將這種音樂語言表達出來的工具。要將一首琴曲的曲情曲意通過古琴表達出來，就要像說話一樣，有時平緩、有時激昂、有時柔和、有時鏗鏘，將這些情感融為一體，再以中正平和的手法表現(xiàn)出胸中所想、心中所思，從而達到傳神達意的境界。
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