練聲的方法及問題

練聲的方法及問題

　　在了解了發聲的原理之后，我們需要做的就是持之以恒地練習。今天學習啦小編為您介紹一些練聲的具體方法和練聲時容易出現的問題。

　　練聲的目的

　　使歌唱發聲系統各器官的肌肉更有力，并能協調一致。

　　建立正確的聲音概念。

　　擴展音域，美化音質。

　　練聲的具體方法

　　從自然音區練起，自然音區是指不太用力就能唱出的音區，是人聲中最自如最富有色彩的聲音，一般不超過八度，一般男女中音從低音量到中音降7，男女中音從2到高音1。

　　等到自然音區的音逐漸鞏固之后，就應該將唱這些音時圓潤、明亮、柔和的色彩和發聲的自如性，移到鄰近的高的和低的音上面去，當這樣的音的數量逐漸增加時，就使我們的音域逐漸擴大，并使整個音域統一、均勻。唱高音和低音時，都能運用自如。

　　如果不按從自然音區開始的方法進行練習，在自然音區的音還沒有唱好，沒有呼吸基礎時就開始唱高音和低音，那么聲音上就會產生一些毛病，有的人唱起歌來聲音分成兩節，或者高音發緊、發尖;低音壓和發啞等待現象，就是由于自然音區的音沒有基礎時練唱高低音的結果。

　　對已經擔任演唱工作的同志，每天抽空做一些自然音區的練習，對統一聲區并使發聲自如，都有很大益處。

　　練聲中的病聲

　　學生在學習聲樂時，由于各種原因，養成不良歌唱習慣，久之形成病聲。病聲糾正是每個聲樂教師都不能回避的問題。

　　病聲大致分為二類，第一類是以前訓練方法不得當，破壞了嗓音機能。常見的情況是：1)喉頭開得過大，聲帶閉合不好;2)過分擠壓喉頭，發出擠音、卡音。第二類是到二三年級以后，突然發生音唱不準。這種現象往往伴隨著曲目難度的提高而愈來愈頻繁。

　　無論是喉頭開得過大，還是擠壓喉頭，說到底都是氣息不好造成的。由于氣息不好，找不到正確的支點，就只能用嗓子著力。在訓練中如果不注意氣息，開也罷，閉也罷，最終只能舍本求末，越練越錯以至不能自拔，呼吸作為動力，氣息沖擊聲帶發出聲音，經過共鳴腔體擴大和美化形成動聽歌聲——任何一個受過聲樂訓練的人都懂這些基本聲樂理論。

　　但如何引導學生正確掌握這些理論并不是一件容易的事。首要的是加強氣息訓練，引導學生學會正確的呼吸方法。

　　保持在吸氣的狀態下唱歌：氣息吸在腰帶的周圍，要練習保持氣息、控制吸氣的速度，簡言之：全身放松，口鼻同時緩緩吸氣，稍稍保持一會兒，均勻地呼出，然后再放松。這些說起來簡單，學生要經常練習，反復體會、實踐，最終成為他們的下意識動作。其次，用u母音開始練聲。使用u母音的好處是它容易使氣束集中，便于協調氣息和共鳴腔體之間的關系。在u母音練習好的基礎上再開發其它母音，這樣使得學生易于掌握正確的發聲方法。

　　在練聲中，開始用三度或五度的練聲曲，由淺入深，逐步使學生在學習發聲技巧的同時克服心理障礙，樹立起歌唱的信心。還可以開始用半聲方法練聲，讓每一個聲音都控制在氣息的狀態下發聲，由于這些學生歌唱機能都受過不同程度的腋壞，如放聲歌唱的話，勢必難于擺脫以前錯誤的發聲方法，實際上，半聲與全聲的區別只是氣息量大小的問題，發聲方法是一樣的。半聲方法不僅有利于學習正確的發聲方法，對聲音控制和學習演唱高難度技巧的曲目也有十分的好處。1997年5月，美國馬里蘭大學藝術系主任b.carmen教授在中國音樂學院講學時介紹了她的練聲方法，他的練聲法就是半聲練聲法。按上面談到的方法循序漸進，使學生逐步去掉了開喉頭和擠喉頭的錯誤發聲方法，學會了正確地歌唱。有個聲音只剩下三個半音的學生，曾經被一些聲樂名家判了“死刑”。經過二年的訓練后，就能夠演唱較難曲目并順利畢業。

　　對于第二類病聲問題：主要是氣息控制的不好(天生音不準的人是進不了音樂學院的)。氣息過猛，聲音就會偏高;氣息沒保持住，音往往偏低。通常這些學生使用氣息都不均勻，搖擺不定，因此，他們何時聲音偏高何是聲音偏低無規律可循，對這類學生，除了加強氣息訓練外，還要在曲目的選擇上下功夫。音樂學院聲樂專業學生演唱的曲目大致可分為詠嘆調和藝術歌曲。詠嘆調往往聲音色彩豐富，力度變化很大。藝術歌曲為了表現詩的意境則更多地強調聲音的控制，其力度變化較平緩。有些教師在教學中，片面地追求演唱效果，將學生演唱曲目安排的重頭放在詠嘆調上，忽視藝術歌曲的訓練。正是由于這點，有些學生過于追求聲音的力度，又沒注意呼吸，便出現音不準的現象。這就要從一些歌詞不是特別密集的藝術歌曲開始。如舒伯特的《西爾維亞》，《圖勒王》，勃拉姆斯的《薩福頌》，中國古曲《陽關三疊》、《思鄉》等。

　　另外要讓她們準確地理解歌詞的內容，然后啟發她們盡力去想象歌唱的感覺有意識半聲、柔美地歌唱，直到達到要求再放聲歌唱。這是低聲吟唱法，就象低聲吟詩一樣。到三年級，再加大藝術歌曲曲目的難度，這樣的曲目有：勃拉姆斯的《五月之夜》，福列的《在水邊》、《月光》等。這時也可以上套曲，如舒曼的《婦女戀愛與生活》。演唱藝術歌曲還有一個好處，由于藝術歌曲與鋼琴伴奏密不可分，變化音比較多，經常轉調，學生必須熟記鋼琴伴奏的旋律、和聲結構。，這樣不僅使學生掌握了音樂的線條，學會了均勻地分配氣息量，而且無形中提高了他們的試唱練耳水平，一舉兩得。通過大量有選擇的藝術歌曲的訓練，學生大都能解決音唱不準的問題，到畢業時，他們的演唱能力有了很大提高，無論是高難度的詠嘆調還是各種不同風格的藝術歌曲，都能高質量地完成。

　　練聲的注意事項

　　1，要循序漸進。

　　2，要每天堅練習，持之以恒。

　　3，練聲時要注意力集中，精神飽滿，充滿激情。

　　4，要主客觀統一，經常錄音分析真實聲音與發聲時自我感覺聲音的差異。

　　5，要鞏固正確的發聲感覺。

　　6，要把練習發聲技術的心得體會運用到演唱歌曲中去。

　　7，初學者不應追求大音量及高音，而應追求聲音的圓潤自如和音質的優美。

　　錯誤的聲音及糾正

　　歌唱發聲時，由于歌唱器官的調節和運用不恰當，往往產生種種不良的聲音。這些不良的發聲方法的運用不僅阻礙了歌唱的發展，也嚴重影響著歌唱的表現。因此，找出形成種種不良聲音的原因而以糾正是十分必要的。

　　常見的不良聲音有以下幾種:

　　1，喉音。多見于學美聲唱法的歌手，是由于壓喉頭追求大音量、結實的聲音、渾厚深沉的音色而造成的，聲音卡在喉嚨里，感覺是喉腔或喉咽腔在擠壓著唱，聲音聽起來呆滯無泛音、悶而空，特別沉重。

　　喉音與胸腔共鳴是有區別的，后者是通暢、寬厚、不生硬、干凈的聲音。

　　糾正喉音主要是注意對聲音的審美觀，樹立正確的聲音概念，才能徹底去掉喉音。糾正時應注意聲音的高位置。

　　2，鼻音。多見于學民族唱法的歌手，是由于軟腭塌下，舌中部抬高音波流入鼻腔而失去口、咽腔共鳴所致。聲音曖昧不悅耳。

　　糾正可張大口練a母音，感覺聲音打在硬腭上。

　　3，喊叫。多見于通俗歌手，是由于聲音無基礎就追求音量音域，濫唱高音導致喉頭上提引起的，又叫白聲，聲音干澀而蒼白，缺乏共鳴色彩。

　　糾正它就要樹立正確的發聲概念，唱得柔和好聽，音量不要太大，在自然音區到中聲區內練習，循序漸進，不溢唱高音。

　　4，漏氣。聲音暗淡、空虛、無力、不明亮、音量弱小。是由于追求聲音松弛放松過度或為打開喉嚨而練u母音過度所致。

　　糾正可練頓音或跳音，lalala。

　　最后說明一點，許多歌手聲音的毛病不是在喉嚨里，而是在思想上，所以樹立正確的發聲觀念和聲音形象是很重要的，否則就會長期得不到進步。